役替わりはフルコンプしましたっ。
　『ベルばら』も植爺も大嫌いだけど、わたしはヅカヲタで祭り好き。役替わりはとりあえず、見られるだけは見ておきます。

　全部見ました……のあとに来るのが、もうひとつの別キャスト版。
　つまり、新人公演『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』。

　２幕モノを編集して１幕で上演してしまうわけだから、いろいろカットになっていたり、再編成されていたりするのが、『ベルばら』新公のお約束。

　だとしても。

　これ、今回の月組『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』じゃなかったんだけど、いいの？

　えーと、別モノでした。

　「『スサノオ』の新公すごかった！　本公演とは別モノ！！」とか、そーゆー意味での「別モノ」呼びではありません。
　観た人の主観で「緑色のものが青っぽく見えた！」という別モノ語りではなくて。

　純粋に、シンプルに、本当に、別モノでした。

　過去に上演された、別の『ベルばら』を持って来て「新公です」って使ってるの。
　『エリザベート』とかで、新公トートが本役の衣装ではなく、他組で上演されたときのトートの衣装を着て舞台に立っているのと同じ。
　他にあるモノを、新公で使っている。本公演と同じものを使うわけではない。

　衣装はね……本役さんと新公の人が、あまりに体格チガウときとか、過去公演から着られる物を持ってきて着るのはありだと思うけど……「公演」自体をよそから持ってくるって、ソレ、新公の意味あるのか？
　新公は新公だけ、別公演じゃん。

　『ベルばら』はキライなので、いつどこのなんという公演から持って来たのか、調べる気になりません。たぶん、２００６年の『フェルゼンとアントワネット編』じゃないかな。

　『フェルゼンとアントワネット編』だと、オスカルとアンドレの出番は少ない＝１幕ものとして流用しやすい。
　あくまでも主人公はフェルゼンだし、相手役はアントワネット。だけど『ベルばら』自体の主人公はオスカルだから、オスカルの名場面は押さえてある。今宵一夜とかバスティーユとか。

　『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』と言いながら、途中から２００６年の『フェルゼンとアントワネット編』になってました……別モノやんコレ。

　つまり、ロザリーが、夜這いしない。

　２００６年の『オスカル編』にて、トップ娘役が演じるロザリーは、ベルナールという夫がありながらも同じ女性のオスカルを愛し続けていて、パリ出撃の前夜、オスカルの寝室に忍び込んで愛を告白する。「ペガちゃん編」と呼ばれることの多い公演だが、「ロザリー夜這い編」という呼び方でも通じるだろう。
　外伝をのぞけば、史上最低作がこの２００６年『オスカル編』だと思う。
　ガチレズ話だからなー。

　今回の『オスカルとアンドレ編』でも、この「ロザリー夜這い編」を下敷きに作られており、ロザリーは突然パリからベルサイユまでやってきて、窓からオスカルの寝室に侵入する。
　愛の告白とデュエットがないからギリギリセーフ……だけど、それだからこそ余計に「この人、ナニしに来たの？」になっている。
　大仰に現れたくせに、新しい情報はナニもなく（それ以前の場で話していた内容ばかりを仰々しく言う）、すぐにパリへ送還、なんのために来たのかまったく無意味。
　……トップ娘役に見せ場を作るためだけど、こんなのまったく「見せ場」になっていない。豪華な衣装と何行もの台詞が「役者の格」だと信じる植爺の悪行。新しい情報があるなら台詞に意味もあるけど、他の場面で喋ったことをくり返すだけで「何行もの台詞」を稼いで「トップ娘役の格を上げた」と思っているなんて、アホ過ぎる。

　アホらしいが、これが今回の『オスカルとアンドレ編』なんだから仕方ない。
　２００６年の『オスカル編』以降、トップ娘役がロザリーをやる場合は、夜這いをかけないといかんらしい。

　が。
　新公では違った。

　『フェルゼンとアントワネット編』なので、ロザリーは夜這いせず、代わりに死の天使となっている。
　「オスカル様はパリで死ぬのが宿命なのよ、だからパリに来るのを止めちゃダメよ」とベルナールに予言する、キモチ悪いシャーマン。
　『フェルゼンとアントワネット編』ではこのあと、「王妃様は処刑されるのが宿命なのよ、だから止めちゃダメよ」と語り、死の天使っぷりをさらに不動のモノとする……んだけど、今回はアントワネット出ないからセーフ。
　オスカルひとりを死に追いやるだけで済んだ。


　また、『フェルゼンとアントワネット編』なので。

　パリで「民衆に味方しようかな、ブイエ将軍の命令を聞こうかな」とオスカルが進退で悩まない。
　民衆を殺せと息巻いているブイエ将軍のもとへ、オスカルは登場するなり剣を突きつけている。

　ジェローデルが、暴力を振るわない。

　原作のジェローデルなら、天地がひっくり返ってもオスカルを殴ったりしないはずなのに、今回の『オスカルとアンドレ編』では「女という低俗な生き物は殴って言うことを聞かせるべき」という植爺の信条から、無意味に暴力を振るっている。
　過去何度も使い回された、暴力男ジェローデルバージョン。

　それが新公では、ジェローデルは身を引いたあと二度と登場しないため、この狂った場面がない。
　『フェルゼンとアントワネット編』なので、死の天使ロザリーとその夫ベルナールに、オスカルが「お聞きの通りだ」と話しかけ、そのままアンドレの死につながる。


　いやあ、作品差し替えてＯＫなんだ、『ベルばら』って。
　新人公演って、本公演と同じ脚本・演出を、新人たちが演じるモノだと思っていたよ。
　別の公演に差し替えていいなら、これからも是非そうして欲しいわ(笑)。

　てゆーか、『オスカルとアンドレ編』やるのをやめて、『フェルゼンとアントワネット編』のオスカルとアンドレ登場場面だけの１幕モノにして、ショーと２本立てにした方が、よくないか？

　そしたらロザリー夜這いしないし、ジェローデル暴力振るわないし、オスカルは優柔不断じゃなくなるし。
　『ベルばら』なら観たいご新規さんも、ショーが付くから既存のヅカヲタも、みんなみんなハッピーじゃん？

　出番少ない人たちはショーがあるからそっちですくい上げて、『ベルばら』はさらにいらんシーンをカットして。


　今回の『オスカルとアンドレ編』は過去の『ベルばら』比で大分マシになっていたとはいえ、上記の３点はほんと「あ、大嫌いなバージョン、まんまだ」ってなもんだったので、それを「なかったこと」として別の作品に差し替えてくれ、おまけに「ブイエ将軍、アタマおかしい」場面もさくっと全カットだったし、無意味だったり不快だったりする台詞はカットされてるし、新人公演はものすごーくストレスの少ない『ベルばら』でした。
　これであと、わたしが今回いちばん嫌いな「カーテン前のジャルジェ家の人々」場面さえなくしてくれたら、素晴らしい『ベルばら』だったのに。

　ここまで別モノにしていいのが新人公演なのか。
　うれしい発見だわ。

　らんとむ→えりたん→みりおと来て、最後の最後に、まさおアンドレです、『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』。

　所詮わたしはただのまさおスキーなので、彼の役替わりを楽しみにしており、「オスカルはもういいんだよ、オスカル以外をやっているまさおを見せろー！」な気分でした。
　……もうすっかり、「まさおさんは役替わりするモノ」と刷り込まれてますね。他のスターさんは役はひとつだけが当たり前なのに。劇団め……。

　とにかく、自分的最終回において、よーやくオスカル以外のまさおが見られる、キャッホウ！な気分で席に着きました。

　そして。

　みりおオスカルに泣く。

　あー、このオスカル好きだー。

　途中から泣きっぱなしで、最後のガラスの馬車ですら泣いてました(笑)。

　うおおお。なんてこった。


　要するに、『ベルばら』の主人公は、オスカルなんです。

　どんだけ体裁取り繕ったところで、主役はオスカル。
　アンドレに無理矢理見せ場作ったり、フェルゼンを持ち上げてみても、あいつらは所詮脇役。
　物語が求める主人公は、オスカル様なの。

　そしてこの『オスカルとアンドレ編』は、『オスカル編』ほどオスカルだけクローズアップしていなくて、アンドレの出番もちゃんとあるんだけど、やっぱりとどのつまりはオスカルが主人公。アンドレはその相手役。

　明日海りおの主役力半端ねえ。

　アンドレ役がいまいちで、首をかしげていたところだ。
　なんともまあ、弱いというか、生彩に欠けるというか、よりどころのないアンドレだなと。

　なんでか、わかった。
　主人公じゃなかったからだ。
　主人公の相手役なのに、スターとして、ヒーローとしての役割を求められ、立ち位置が決まらなかったんだ。
　影の役割なのに、「ヒーロー！」としてばーんと立つわけにもいかないし。

　それが、オスカルなら。
　正しく「この物語の主人公役」なら。

　みりおくんは、素直に「主役力」を解放して、ばーんと真ん中で輝く。

　うわー、主役だ。
　主役がいる。この人が主役だ。

　コム姫の『オスカル編』を思い出した。まぎれもなく、オスカルひとりが主役だった、あの公演。
　アンドレを演じているのは特出のお客様か、２番手以下の人たちだった。あのパワーバランス。

　また、外見が、コムオスカルに似ている。

　みりおくんって、こんなにコムちゃんに似ていたのか……。
　檀ちゃんに似ているってのは思ったことあるけど、コム姫とは特に思ってなかった。

　コム姫のオスカルを思い出す。
　骨太の、凜々しいオスカル。

　……まあその、みりおくん、カツラとか失敗してる？　あんまし似合ってないっちゅーか、顔デカスタイル微妙に見えるよ……？
　コムちゃんの素晴らしいビジュアルを彷彿とするだけに、ちょっと残念なところもあるんだけど。

　それでも、なんかすごいオスカル様っぷりだった。

　「主役！！」としてのオスカル様に、彼女のドラマに引き込まれて、気がついたら泣いてた……。

　まさおアンドレ？　……まあ、あんなもんぢゃないすか……？　オスカル様の相手役、としか役割がなかったよーな。
　まさおさんのことはまたいずれ語るとして（語りたいらしいよ）、今はなんつっても、みりお様ですよ。

　ほんとに、「ヒーロー！」をやらせると映える人だ。力を発揮する人だ。
　オスカルの正しい真ん中力、物語の中心力に感動し、つくづく、思ったよ……。

　みりおトップで、まさお２番手で、なんでいかんかったんやと。
　学年逆転なんて、月組ではありがちなことだし。
　みりおくんは真ん中で白い役をがんがんやり、まさおはその横で、ヒネた役、ダークな役をやればよかったんだ。
　みりお、まさお、の順なら、ハマるものだらけだ。
　もちろん『ロミオとジュリエット』はロミオ＠みりお、ティボルト＠まさお。
　『太王四神記』ならタムドク＠みりお、ホゲ＠まさお。
　白い主人公と黒いライバル役。古今東西のあらゆるもの。
　準トップなんてみょーなものを作って役替わりするより、その方が良かったのに。

　……まさおのロミオ大好きだったけどさー。みりおのティボルトがわたしには受け付けられなくてなー。まさおはもともとティボルト役者だけどロミオも可、しかしみりおはロミオ一択！！

　ゆーひくんがそうだったように、学年上の２番手はいずれ組替えしていく宿命にあったろうけど、それまでの間、トップみりお、２番手まさおを見たかったなあ。

　準トップってなんなんだ、と未だに首をかしげる、柔軟性のナイおばさんファンはのたまう。
　当事者たちのガチファンじゃないからなあ。みりおくん、まさおくんのファンの人たちは、どうあるのがいちばん幸せだったのかなあ。
　いやそのもちろん、学年順にふつーにまさおトップ、２番手みりおが平和だけど。それはわかってるけど。でも、それはできなかったわけでしょう？


　みりおくんの持つ主人公力は、わたしを素直に感情移入させてくれた。
　目線がオスカルとリンクする。感情移入する。
　ぶった切りのひでー脚本なんだが、それらをみりおくんが埋めてくれる。

　あんなアンドレだけど(笑)、情もわく。
　たしかにイケメンだしなー。

　主人公オスカルに対してなら、ああいうアンドレはアリだと思う。あくまでも、脇役っつーか、相手役として。

　ガラスの馬車で、まさおが迎えに来てくれたとき、ぶわっと泣けたもん。
　まさおさん～～、つーか、アンドレ～～！！

　そか。
　みりおくんになって、まさおくんとラヴラヴしたいのか？　わたし？（所詮まさおスキー）


　前回の『ロミジュリ』ロミオ＠みりおバージョンより、「劇団ひでえな」と思った。
　最後の階段降り。

　だって、『ロミジュリ』と違って今回は役の扮装で最後の大階段パレードをやる。
　オスカル＠みりおがテーマソングを歌いながら階段に登場したときの、「主役が現れた！」感がすごい。
　客席には「タカラヅカはじめて」「一生に一度は、ヅカの『ベルばら』は観とくもんだ、っていうから観に来ただ」な人々がいっぱいなわけだ。
　そんな人たちは、「オスカル様が現れたー！　これで最後だー！！」と最高潮の盛り上がり。
　……そのあとに、地味な人が降りてきても「ぴよっ？」となる。
　「あれ？　あっちの人がトップスター？？」という混乱は、断然『ロミジュリ』以上。
　『ベルばら』の主役は、どうあがいても、誰が見ても、オスカル様だもの。役としての派手さが、アンドレとは比べものにならないもの。
　そして、「トップスター！」としての大羽根もないわけだしさー。


　まさみり好きだから、なにかと引っかかる。とまどう。

　さて、らんとむ→えりたんと続き、次がよーやく特出ナシの通常運転の月組公演『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』です。

　アンドレはまさお！！
　……と思って喜々として席に着き。

　「ごらんなさい♪」とかわいこぶっているバラの少年＠ゆうまくんを捕獲してアゴを落としつつ、さーて、主役たちの登場だ。

　アンドレ、まさおちがうやん！！

　アンドレは、みりおくんでした……。

　キャスティング、チェックしようよ自分……。
　何故かアンドレ＠まさおだと、疑いもしてなかったよ。

　や、どーせ４役全部観るんです。はりきってチケット押さえ過ぎちゃって、反対にさばくはめになったりしてるくらいです。
　全部観るのが前提だから、いつどの公演がどのキャスティングが、チェックしてなかった……つか、おぼえ間違ってた……。
　４役全部観る、チケット大丈夫、と思ってたけど、あたし間違えて取ったりさばいたり、してるんじゃない？？とびびるくらいに、「アンドレ、まさおちがうやん！」はショックでした。
　帰宅してから、残りのチケット確認したよ……大丈夫、次はまさおがアンドレのやつだった！


　まさおアンドレを見る気満々だったので、意識を変更するにの気力が必要でした。
　つまり、「アンドレ＠みりおはこの１回限り、ちゃんと眺めよう」という意識だけでなく、「まさおのオスカル、これで見納めなんだ」という意識……女々しすぎるとかキモいとか、さんざん言ってますが、けっこー好きなんですって。
　あー忙しいな特出・役替わり祭り。
　わたしみたいにゆるくてリピートしない客には、見逃すこと・見切れないことばっかりだ。


　思うのは、「わたしは、みりおくんに期待しすぎかもしれない」ということ。

　なんだろう、みりおくんに対するこの信頼感って。
　彼ならばどんなに過酷な役替わりでも、どんな役でも、素晴らしく「スター！」としての仕事を果たしてくれる！　という思い込みがある。
　何故なら彼は、「真ん中に立つことが相応しい人」だから。「トップスターになるべく、宿命付けられた人」だから。

　いつもいつも、みりおくんには、「いいモノを見せてくれる」と、「見る前から」思ってしまう……。

　ので、わたしの期待値に達しなかったときは、拍子抜けする。
　あれ？　って。
　みりおくんなのに、こんなもん？　と。

　わたしの問題かもしれない。みりおくんに夢を持ちすぎているのか。


　アンドレ＠みりおは……なんか、ふつーだった。
　いや、ふつーというか、いまいち？
　この程度なの？　と思った。

　……のはやはり、最初に見たのが蘭寿さんで、次に見たのが壮さんだからかもしれない。
　みりおくんが最初なら、また違ったのかも。

　なんというか、「弱い」アンドレだった。
　ケンカが弱そうとか、そういう意味じゃなくて、存在感だとか生彩が薄いアンドレだった。
　かといって、「影」としての濃さも暗さもない。
　ただ単に足りてない印象。

　良くも悪くもまさおオスカルは、色がはっきりしている。くねくねキモいっつーか、「女」の嫌な部分がばっちり出ているウザキャラだ。
　そのウザいカンチガイ女に惚れている、猪突猛進カンチガイ男……には、見えない。
　はっきりいうと、とてもふつーの男に見えた。みりおくんだからもちろんとんでもなく美形なんだけど……そんな顔立ちの話ではなく、キャラクタとして、とてもふつー。
　こんなふつーの地味な男が、何故あんなとんでもない変な女に惚れてるんだ？？　ふつーの人なら、あんな女がそばにいたら一歩下がって静観するだろう、迷惑こうむりたくなくて。

　アンドレがふつーの人過ぎて、違和感。
　ふつーの、タカラヅカの二枚目、ふつーの、タカラヅカのスター。

　毒殺シーンとかに期待したんだけど、オスカルのキャラに対して、色で負けたまま終わったよーな。

　うーん。

　みりおくんは、ベルナール役が良かったなあ。
　本気で「正しくヒーロー」「正しくスター」だったもの。
　ベルナールはもちろんトップスターの役でも主役でもないけれど、みりおくんの正しい光で「このスターさんが、将来トップスターさんになるんだな」と思わせてくれた。
　タカラヅカのピラミッドを理解させてくれた。トップスターの次の世代、これだけきらびやかなスターが控えているんですよ、と。


　特出なんかなくて、最初からアンドレがみりおくんの固定役だったなら、彼はその「真ん中力」を正しく発揮して、「ヒーロー！」としてのアンドレ像を見せてくれたのかもしれない。

　今回は苦手な植田歌舞伎、相手役はいろいろ大変なことになっているまさおさん、学年差年齢差ものすげーですよ！な他組トップスターと同じ役、という三重苦で、いまいちな出来に見えたのかもしれない。
　もっとあとの公演で、組全体が植爺芝居に慣れたあととか、そういうことでも、違ったかもしれない。

　そしてまた、わたしがみりおくんに求めるモノが大きすぎるんだろうしな。
　まさおがなんにもできなくても気にならないのに、みりおくんだと「えっ、どうして？！」と思ってしまうもの。
　……この場合、失礼なのはまさおくんに対してでしょうか……。わたしのまさお観って……。まさおかわいいよ、まさお。


　まさみりでラブシーンが見たい、愛憎劇が見たいと言い続け。
　最初に見たのがこの『ベルばら』の「今宵一夜」になるわけだ。

　……他のが見たかったなああ。

　まさみりでひとりの女を取り合って、女のことなんか実はただの言い訳で、実際はオマエらが憎み合うことが重要なんだろ？みたいな。
　『血と砂』とか、ソレ系のやつをやってくれたら、悶絶しながら通ったろうに……って、バウぢゃチケット取れないか。

　型にはまった、不自然なポーズでのキスに、「ただの『お約束』であって、ラブシーンぢゃない……」と、肩を落として眺めました。


　で、相変わらずなんの予備知識もなく見ていたので。

　フィナーレのボレロ、「ああ、アンドレとオスカルのボレロね、みりおくんがまさおちゃんと踊るのね」と思い込んでいたから。

　ライトが点いた瞬間、男女が性別逆で、アゴを落とした。

　オスカル様が、ドレス姿のアンドレと踊ってる～～～～っっ！！

　なんぢゃこりゃ～～！！

　なんで入れ替わってるの？？
　「ボレロは男役の方が格上、トップスターは格上の役でなくてはならない」という意味不明の格付け主義のため？

　ふつーにオスカル＝女、アンドレ＝男でええやん……。

　女メイクのままのまさおはナヨ男のままだし、男メイクのままのみりおは逞しいオカマのままだし……誰得？！

　あれほど女装がきれいなみりおくんが、こうまでカマ全開になるとは……。


　ほんとにいろいろと謎だわ、月組。
　『ベルばら』なんて、タイトルに惹かれてやって来た一見さんが多いんだから、変なことしなくていいのに。
　きっと彼らは、大階段で踊っている男女が誰なのかもわかってない……オスカルとアンドレが性別入れ替わってるなんて気づいてないよ……無意味だよ……。

　まさみりってほんと大変だ。
　……それでも、まさみり解体は寂しいんだ。

　えー、今さらですが、『ぐるっと関西おひるまえ』司会・未涼亜希のスタジオ見学行ってきました。

　２回目なので、慣れたもんです。
　前回、何時にいけばどれくらい、というのをしっかり日記に付けていたので、それを参考にしました。

　…………参考に、ならなかった。
　まっつファン、気合い入りすぎだ(笑)。

　前回より早く並んだのに、前回よりぜんぜん後ろになっちゃったよ。
　そしてもちろん、前方席を埋め尽くしているのは、「小道具」を持ったまっつファン。
　気合いの入った方々が早朝からたくさん並んだため、わたしみたいなゆるい人は必然的に後列に……。
　いやはや、みなさん頼もしいです。
　まっつファンがいっぱいで、なんか祭りっぽくてうれしい。

　「小道具」っていうのは、応援グッズのこと。
　テレビ局の人がそう表現した。「小道具を持っている人は、それが見えるように上にあげてください」と。

　こういう場に行くと、ファンの人の手作りグッズを見るのが楽しいよね。
　写真付きうちわは当たり前。
　焦点は、それをどうデコるか。
　キラキラモールの縁取り、デコパージュ、今回は『ＢＪ』という対外的にもわかりやすい画像があるから、それを使って工作できる。
　そしてまっつはなんつってもパンダという、使いやすいネタもある。

　パンダのぬいぐるみは大小あるわ、写真うちわはあるわ、写真集はあるわ……横断幕まであった。

　みんなすごい。愛。


　はじまる前に、カメラさんがウォーミングアップ的に、観覧席を映した。
　まだテレビ放送はされていない。カメラが撮っている映像は、スタジオ中央の大ビジョンに映るのみ。天気予報とかやってる、あの大きな画面ね。

　そのでっかーい画面に、まっつファンたちの力作が次々大写しになるの。
　それが痛快。

　で。
　個人的に、いちばんツボったのは。

　最前列に、まっつ本を持った人がいた。
　カメラがまっつ本に目を留めた。あれ、なんだろう、って感じに。
　で、中央画面に、まっつ本表紙が大写しになった。

　あがる悲鳴、歓声。

　あのクソかっこいーまっつさんが、巨大ビジョンにふつーに映ってるわけですよ！！

　するとまっつ本持ち主さん、本人もきゃーきゃー言いながら、あわててページを繰り、「そして愛…」の午前２時を開いたっ。

　テレビ局の巨大ビジョンに、ベッドの上のまっつ！！

　あがる悲鳴。
　歓声。

　ちょ……っ、本人登場前から、ナニこのテンション(笑)。

　いやー、感動しました。
　「そして愛…」の破壊力すごいねっ！

　ナニかと思うよねっ。
　や、いっそあのままテレビ映して欲しいわ……いや、昼間っからソレはまずいか……。なにしろ午前２時だしね(笑)。


　そのあと、黒髪まっつ登場。
　髪型は、正直失敗しているよーな気がした……(笑)。

　ナマで見えているわたしたちには、とってもステキな髪型だったんだけど、角度がほぼ決まっているテレビ画面（スタジオ内にあるんだ、テレビと同じモノが流れているヤツ）では、効果的な角度でなかったような……。
　わたしが見ているこの角度っ、この角度でまっつを撮ってくれ、そしたらこの髪型すげーイケてるのに！と、勝手にじれじれした。


　そしてまつださんは、とってもふつーに司会をこなし。
　２回目だもんね。
　なんつーんだ、特に言及するまでもないというか、ほんと「え、これだけ」な感じで終始。個性を出すような場もなく、台本通り淡々と。
　最初にゲストさんの名前言い直しちゃったのだけが惜しいなー。痛恨だろうなー、本人的にも。

　ゲストのTSUKEMENさんたちの生演奏はカッコ良く、彼らの姿を背筋を伸ばしたまま聴き入っているまっつさんが、たいそう美しゅうございました。
　横顔堪能。


　終わったあと、観覧席のファンに一瞥もくれないところとか、すごく「まっつ！！」って感じで、たまりません(笑)。


　まっつのいる前で、あの「巨大ビジョンに写真集大写し」が見たかったなー。まつださん、どんな反応取るんだろう……。

　ゲームという文化が好きだし、タカラヅカが好き。
　『逆転裁判』というゲーム自体を好きなわけではないけれど、『モンハン』にハマって廃人のよーな日々を送ったことのある身としては、カプコンは馴染みのある社名。

　演出家スズキケイは、オリジナル作品はぐちゃぐちゃだけど、原作付きやアリモノを潤色して舞台に載せるのは得意な人。
　『逆転裁判』１作目はわくわくと初日から劇場へ駆けつけ、その楽しさにきゃーきゃー騒ぎ、『逆転裁判２』はスズキケイの悪いところ全開で頭を抱えたけれど、まあ、続編という限界もあったのかなとなまあたたかくスルーし。
　ただ、「『逆裁』って楽しい！」という記憶のみを、心に残してきた。

　今回、大好きなともちんが初単独主演！
　その昔、彼がＷキャストで主演した『Le　Petit　Jardin』でともちオチしたわたしなので、ともちの主演が見られる、真ん中のともちが見られる！　というだけで、とてもうれしいことだった。

　『逆裁』という作品や、エッジワースというキャラクタが、ともちに合っているかは問題じゃない。
　有名作品で主演、というのがうれしい。
　カプコンとのコラボ作品で、いつもとは違うところで衆目を集めることがわかっている公演なんだもの、ともちがそんな晴れがましい場に出る、それだけで舞い上がる。

　カプコンさんが全面協力して、大切に盛り上げようとしてくれている……その様子も伝わって、とにかくわくわく。
　そーゆーのうれしい。

　てことで、特典もいろいろgetして、ほくほくと『逆転裁判3　検事マイルズ･エッジワース』の客席に着いた。


　で。

　……期待が、大きすぎたのかもしれない。


　作品への期待は、なにしろスズキケイなので、特にしていない。
　大感動作とか緻密な設計だとか豊かな情緒だとか、そんなもんはハナから期待していない。

　スズキケイだし『逆裁』だし、タカラヅカらしく『逆裁』らしく、そのときだけわーっと盛り上げて、楽しい気持ちにしてくれれば、それでよし。
　求めていたのは、それだけ。

　オープニング・ムービーの格好良さに「そう、これ！これ！」と拍手した、この格好良さを求めていたの！

　……いちばん盛り上がったのが、そのオープニング・ムービーだった。
　わたしは。

　あとはなんつーか……しょぼんなキモチ。

　理由は、とてもよくわかった。

　そっか、わたし、飽きたんだ。

　『逆転裁判』『逆転裁判２』と観てきて、通常の「物語」としての味や深みは求めず、タカラヅカとゲームのコラボという点で楽しんできた。
　なんでそんな愉しみ方かというと、やっぱり『逆裁』って、「タカラヅカ」じゃないんだよ。
　そしてわたしは、ヅカヲタ。
　『逆裁』は「タカラヅカ」とゲームのコラボ作品であって、「タカラヅカ」ではない。

　「物語」として観るのは、純粋に「タカラヅカ」として観るのは、『逆裁』シリーズははっきりいってキツイ。
　別モノだと割り切るからこそ、楽しかった。

　異文化コラボであること、それがわたしにとっての『逆裁』の愉しみ方だった。

　しかしそれも、３作目だと、飽きる。
　同じことを３回だもん……。


　スズキケイにも、ともちたち出演者にも、問題はない。
　わたし自身の問題。

　１作目であんなに興奮した「ゲームとの関連性」「ゲームのお約束」「ゲームの再現性の高さ」などが、全部「もうソレ、前に観た……」「ソレ、知ってる……」になってしまった。
　もう一度、新たに観る、出会う意味がなかった。
　わたしには。

　しょぼん。


　他の人には、きっと意味があるだろうし、面白い舞台だと思う。
　広くいろんな人に観てもらいたいと思う。


　だからわたしは、あとはただ、ともちんの格好良さとか、宙組のみなさんを眺めることだけを、楽しんだ。


　エッジワース＠ともちんは、ほんとかっこいい！
　『逆転裁判２』を見たときは「面白いけど、チガウ、この人御剣じゃない(笑)」と思ったんだけど（七帆偉大過ぎ）、エッジワース主人公なら問題なし。

　ともちんが持つ「大きさ」は、カラダの問題だけじゃないんだな。
　彼は明るい。
　強い光を持っている。
　それが、彼の大きさ。

　使い道の難しい役者で、作品によっては悪目立ちするというか、空気を壊すことがある。
　それが彼の諸刃の剣だと思う。

　ともちんのそんな個性が、「タカラヅカ」には存在しない縛りや型のある、この舞台で力になっている。
　面白い人だ。

　もっともっと、彼が「真ん中」に立つ舞台を観てみたい。
　まだ知らないともちんがあるはず。
　輪郭のはっきりした色を持った人だから、いかにも「タカラヅカ」な大舞台が似合うかな。
　でもどっちかっつーと、『Le　Petit　Jardin』みたいな、繊細な少女マンガ系をもう一度、観てみたいなあ。


　グレゴリー＠ちーちゃんはかっこいいけど、わたし的に瞬間風速高くなかったかなー。いつもほどほどの風が吹いていた感じ。
　ロイエンタールのときほど心拍数上がらないっつーか、ロイ様が神過ぎたのか。

　意外に、タイレル・バッドさん＠愛ちゃんに心拍数上がった。かっけー！
　いろいろ残念なのは相変わらずなんだけど(笑)、それでも見た目がいいの、かっこいいの！
　愛ちゃんは真ん中的二枚目よりも、脇の濃い役をやる方が魅力的だ。

　ラリー・バッツ＠カチャもよくやってた。
　大ちゃんだとそうは思わないのに、何故カチャだと「よくやってた」なんだろう？　キャラ違いを乗り越えて、振り切っている感じがするからかな？
　ゲーム的な極端なキャラクタなのに、「ゲーム的な」ニオイがしない。カチャはこういう役の方が似合うのかなあ。
　ブライアン＠『記者と皇帝』はやっぱり、無理があったと思うの……。

　アリソン＠れーれは、いつ「シャンゴッッ！！」と踊り出すかと思った……。
　ふたり並ぶとそれほど似てないのに、別々に見ると似ている、双子の不思議。
　真宵ちゃんだとあんなにかわいかったのになあ。もちろん役のせいだけど、不自由かつ生彩に欠ける印象。

　オリキャラが弱くなるのは、スズキケイの特色。
　「あのキャラに似ている」「そっくり」を楽しむわけだから、原典のないオリキャラはそれだけで不利。脚本や演出の粗を全部背負うことになるし。

　裁判長＠すっしーは相変わらずの格好良さ。
　そしてこの人、モブはできないよなあ……。最初から重要人物だとわかりすぎてしまって、どんでん返しに不向き(笑)。

　あと、天玲氏もいい仕事をしていたなと。
　風羽氏は年齢不詳でぽかーんだった。わざと？

　副組長や花音さんは、わたしがヅカの『逆裁』初体験なら、よろこんでいたと思う。残念だわ。

　真ん中周辺しか観ていないミーハーな観客ではありますが、どの組、どの公演であっても一通り点呼はします。
　下級生とかまったくわからないので、自分がわかる範囲だけなんだけど、それでも全体を眺めて「あの子はあそこにいる」「あの子はあの役なんだ」と眺めます。

　それが、『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』初見時では見つけられなかったんです。

　ゆうまくんを。

　ええ、月組最長身の彼です。ひょろ長い今風のオトコノコではなく、横幅もあるごついあんちゃんです。歌劇団全部を見回しても、彼よりでかい男は１８３cm（？）の悠未さんとか悠未さんと１cm違いって公式表記になっている十輝さんとか、そんなレベルの方々になってしまう、そこまで巨大な男です。
　研２からヒゲを付けていたとか、じじい役だとか、ヒロインの父親役だとか、新公でもおっさん道を突き進んでいた彼です。

　なんつっても記憶に新しいのは、ついこの間のバウ、準トップ様の父親役をやってましたねー。
　違和感なかったですねー。

　そんな彼ですから、配役をチェックしていなくても、「大体あのへん」てのがあるじゃないですか。
　組担じゃなくても、過去の役付や立ち位置から「あの子ならあのへんにいる」とわかるじゃないですか。

　無意識に、そーゆーところを探していたわけです。

　プロローグの貴族青年たちのすみっことか。
　衛兵隊のはしっことか。
　宮廷場面の近衛兵たちのはしっことか、貴族青年たちのすみっことか。

　……いない。
　なんでいないの？

　フィナーレでも、男役群舞の端っこを探す。……いない。
　パレードでも、衛兵隊士や市民たちを探す。……いない。

　見つけられないまま、初回観劇は終了した。
　あんだけ目立つ大男が発見できないって、なんで？？
　顔だって、わたし的にはめぐむくんなので、どこにいてもわかるのに。


　２回目の観劇時は、友人と一緒でした。
　『ベルばら』祭りに参加するため、わざわざ東京からやってきた友人は、幕間に聞いてきます。
「ねーねー、ゆうまくんどこ出てた？」
　キミもか！！
「いそうなとこ探したんだけど、見つけられなくて」
　キミもか！

　てことで、自力で探すのはあきらめて、ケータイで配役を確認する。

「ゆうまくん、衛兵隊士って書いてある」
　えええ？！　衛兵隊、点呼したと思うけど、いなかったよ？　……いや、衛兵隊ではわたし、宇月くんとちなつくんばっか見てるから、それで目に入ってなかったのかも？

　んじゃ２幕は「ここにゆうまくんがいる」と確信しながら、改めて点呼しよう。「いるかも？」程度だと見落としていたのかもしれないし。

　「ここにいる」とわかって眺めた２幕。

　……いない。
　何回眺めても、いない。

　なんで？　配役、衛兵隊士なんでしょ？　なんで配役表通りに出演していないの？？

　混乱しながら、よーやく市民の男役で、見つけた。

　なんだ、こんなとこにいた。
　でも、市民やってるってことは、衛兵隊にいないよねえ？　バスティーユで衛兵隊と市民は同時に出るんだもの。

　配役表、おかしい？？
　特出による玉突き役替わりがあるのは知ってるけど、それが発表になったときわたし、たしかこのブログで役替わりについて整理してたよね？
　役替わりする人だけはチェックした、その中にゆうまくんの名前はなかった。だから彼は、玉突き役替わりはしていないはず。

　公式ＨＰに発表されている役で出演していないゆうまくん。
　？？？なまま、パレード。

　ゆうまくんは市民の男。
　そう思って探したけれど、市民の衣装を着た男の中に、彼はいない。

　わけわかんねえ。
　パレードに出てない、なんてことだけはないはずだし。

　そう思って、端から順番に総点呼をした。

　そして。


　目を、疑った。


　ハナから、ただの一度も可能性を考えなかった役。
　幕間に友人とネタにして笑った役。

　バラの少年。

「ごらんなさい♪　ごらんなさい♪　『ベルサイユのばら』♪」
　と歌い踊る、キノコ頭に白タイツ姿の少年役。

「いそうなとこは大体見たんだけどなあ」
「小公子役にいたりして(笑)」
「あるわけないじゃん！！　……って、学年からしたら確かに、アリかもしれないけど……学年だけなら」
「研４だもんね、ふつーなら小公子で『ごらんなさい♪』ってやってるけど、なにしろゆうまくん、あのガタイだし。あれで小公子やってたら、ヲヅキの小僧さん並のギャグだよー。それに芸風がおっさんだし、この間のバウでも準トップ様の父親役でなんの違和感もなかったし」
「ええ、準トップ様の父親やってましたねー。ビリヤードのキューで準トップ様をボコボコにしてましたねー」

「ありえないわー(笑)」
　って、ふたりして笑い話、ネタにしていましたよ。

　まさかの小公子……今はバラの少年という役名……の姿をした、巨大な男が。

　と、隣の少年と頭半分ちがってる……つか、遠近法オカシイだろ……周囲の人と比べても……。

　ガクガクブルブル。

　信じられないモノを見て、オペラグラスがゆーまくんから離れませんでした。

　ゆうまくんは、かわいらしい満面の笑顔と、かわいらしい仕草で、子役をやっていました。

　超下級生がやってもいろいろ微妙なバラの少年……マッシュルームヘアと白タイツなんて、娘役が演じる子役でも微妙なのは必然、なのに、それをわざわざ、月組最長身でガタイよしのおっさん役者にやらせるって……なんのプレイ？！！

　子役を演じる１７７cm＋ヒール付き！！
　ふつーに「バラの少年」としてのヒール靴を履いたゆーまくんは、間違いなく身長１８０cm超えの、幼児……。

　や、バラの少年がいくつの年齢設定か知らないけど、わざとらしいまでに子どもじみた演技なので、はじめて『ベルばら』を観た２０年前からずっと８～１０歳くらいの設定だと思ってる。小学校中学年までがギリ、高学年でアレだったらのーみそ足りてないぞ、てな、「大人の妄想する、都合のいい『子どもは天使』像」。

　なんで身長１８０cmの男に、子役をやらせるんだ？
　植爺がどんだけなんも考えてないかっちゅーこったな……。

　今まで見つけられなかったわけだよ。
　そこだけは最初から「論外」と、まったく探してなかった。


　いやその。
　学年を考えれば、別に、おかしいことじゃない。
　研４だもん。
　フィナーレはロケット、パレードはロケットの衣装で階段のデコレーション、でもおかしくないんだ。
　ただ、キャラクタ的にね……。

　衛兵隊士役だと思っていただけに、ショックが大きくてね……。


　終演後、前述の友人と合流すると、彼女は、
「プログラム買っちゃったよ……確認したいことがあって……」
　と、敗北を認めていた。
「ゆうまくん、玉突き役替わりの最下だわ。特出がいるときは、衛兵隊に入れてない」
　プログラムをわざわざ買って、確認してるんだもんよ……。

　そんなの、ＨＰに載ってなかったやん。ひどいわー。

　しかし。
　さらに、プログラムで確認。

「プロローグの『ごらんなさい♪』にゆうまくん、いる……」
「特出役替わり関係なく、彼の本役がバラの少年だー……」

　……だから、身長１７７、靴を履いたら１８０超えの男に……っ！！


　実のところ、『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』のいちばんの衝撃でした。

　らんとむ、えりたんとアンドレ特出舞台からスタートしたので。

　準トップ様がベルナールという出番がろくにない役をやっているくらい、組子たちが玉突き配役になっている状態を続けざまに観劇したわけです、『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』。

　月組さんって植爺歌舞伎にあまり当たってなかったんだ。『ベルばら』自体涼風さん以来なんだっけ。『パリ空』とか植爺自体は当たっているけれど、本公演で２～３ヶ月みっちり植爺歌舞伎っていつぶり？

　なんというか、月組全体の据わりの悪さ、歌舞伎が板に付いていない上滑り感が終始気になった。
　月組はミュージカルの組で、今はアイドル組だっけ。そういう人たちは時代遅れの歌舞伎芝居なんかやる必要ないのかもしれない。組ごとのカラーの違いはあってしかるべき、月組はそれでいいんだろう。

　歌舞伎ができていないいちばんの問題児は、他でもない、主役のオスカル＠まさお氏だと思った。

　まさおオスカルがキモチ悪いのは、あのみょーな台詞回しにあると思う。
　植田歌舞伎をするために、変に大仰に節を回して台詞を言う。
　おかげで、「台詞まで全部歌のミュージカル」状態。ふつーに喋ってない。全部、歌ってる。

　植爺の歌舞伎芝居は、「歌」ぢゃないんだよ～～。
　全部歌にしちゃっても、歌舞伎にはなってないよ～～。むしろさらに変だよ～～、作曲家が書いた曲として台詞を歌っているわけじゃなくて、通常の台詞に節を付けているだけってのは。

　オスカルを見ながら、「頼む、ふつーに喋ってくれ」と思い続けた。変な節回しはいらないから。歌舞伎が出来ないなら出来ないでいいから、それならふつーに喋ってくれ。

　……まさおさんはいろいろと不自由で、萌えますな(笑)。


　そんななか、感動したのが、ジェローデル＠みやるり。

　現在の月組組子で、もっとも正しく植田歌舞伎を演じている！！

　星組育ちって、そーゆーことか！
　星組は植爺の組。昔から、星組トップさんって植爺のお気に入りが多い印象。ワタさん時代はすごかったなあ。植爺作品本公演２作連続、間の全ツも植爺とか、とんでもないことになっていた。
　そういう組で、そういう時代に少年期を送ったんだね、みやるり。
　彼自身が植爺役者であるかないかというよりは、「植田歌舞伎とはなんたるものか」が、身体に入っている感じ。

　『ベルばら』ってほんと、様式美の世界というか、伝統芸能のように「型」を受け継いでいくものなんだと、みやるりを見て思った。
　なにがどうじゃなく、気持ちいいの。
　あるべきものが、あるべきカタチである、ということが。
　植爺の時代錯誤な大芝居を好きかキライかという話ではなく、正しく植爺的大芝居をしているみやるりが、気持ちいい。
　あー、これこれ、これですよ。
　網膜に、細胞に、焼き付いている『ベルばら』を、そのイメージまんまに再現してくれる。

　また、みやるりがとてもかしちゃんとかぶって見えた。
　もともと似ているし、『アンナ・カレーニナ』以降何度も言っているけど、またしてもみやるりを見て「かっしーに似てる」と思いました。
　かしちゃんもジェローデルやっていたしね。余計にね。

　現代的な容姿をしていながら、みやちゃんはきちんと「昭和的」なものを……つまり、「タカラヅカ」というものを、形作ってみせる。
　だからみやるりはいいんだよな。

　ジェローデルが正しく「お貴族様」であること。華やかで高貴で、ナチュラルに上から目線であることなど、タカラヅカのジェローデルらしさを堪能。
　短い出番で横顔ばっかし(笑)なんだけど、よくぞ演じてくれました。

　……って、みやちゃん、ジェローデルが本役じゃないんだよね？？　特出による玉突き配役されてるだけなんだよね？？
　それが不思議なほどの、似合いっぷり。


　反対に、歌舞伎は出来ていないわ、貴族的でもないわで大変なことになっていたのが、フェルゼン＠ゆりやくん。

　この「小物感」は、どーしたもんか。

　フェルゼンは、ひどい役だ。
　今回の芝居でいちばんひどい役だろう。（次点はもちろんブイエ将軍）

　突然出てきて「衛兵隊の隊長は女のキミには責任が重いのではないか（女なんてもんには、大きな仕事は出来っこない）」で、「キミの忠告を聞いて帰国するんだから、衛兵隊を辞めて近衛に戻ってくれ（悪いのはボク以外のすべて、だから周りのすべてはボクのために尽くすべき）」で、「ボクの頼みを断るなんて、女を捨てて生きているせいだ（ボクのために尽くさない者は、すべて悪、全否定、総攻撃）」で、「ボクは友だちを失ったようだ（可哀想なボク。非道なオスカル）」とだけ畳みかけて、去って行く。
　問答無用で、脚本が悪い。原作者は何故クレームを付けないんだ、このフェルゼンだけで「もう二度とタカラヅカとは仕事をしない」と糺弾してもいいくらいひどい原作破壊なんだが……原作者にはもうナニも期待できないもんなあ。

　悪いのは間違いなく植爺だけど、そのひどさに、完敗したままだ、ゆりやくんのフェルゼン。
　植爺がひどいことは、原作のフェルゼンを知ってこの『ベルばら』を観た人ならみんな理解する。もう前提みたいなもんでしょ、「植爺ひどい」。
　その前提を前提とした上で、どう役を作るか。「植爺がひどいんだから仕方ない」であきらめないで、どう立ち向かうか。

　この非人道的なフェルゼンというキャラを、ただのアレな人にしてはならない。だって主人公オスカルの想い人なんだ。こんなキ○ガイに惚れているオスカルっておかしいんぢゃね？と観客に思わせないために、がんばらなくてはならない。

　それには、耳から入る台詞の無茶苦茶さが脳に届かないくらい、視覚で納得させなくてはならない。
　貫禄とか、異次元感とか。
　「言ってることは意味わかんないけど、なんかすごい」てな。

　見終わったあとの感想が「フェルゼンひどかったね」ではなく「フェルゼンすごかったね」になるくらい。

　圧倒的な美貌とか、圧倒的なオーラとか、そーゆーものがあれば。
　有無を言わさない力があれば。

　うまいヘタとはまた別の次元。

　……たぶん、蘭寿さんや壮さんなら、このフェルゼン役だとしても、観客がぽかーんとなるくらい、異次元に連れて行ってくれただろう。
　「あのフェルゼンって、よくわかんないけど、すごかった」になるだろう。
　それくらいの力がないと成り立たない役だ、植爺のフェルゼン。それくらい、ひどい脚本と演出なんだ。

　研１７のトップスター様でなきゃこなせないような超難しい役なのは確かだけど、それにしたってゆりやくん……へなちょこすぎる。
　歌舞伎はできてないわ、貫禄もオーラもないわで……フェルゼンが脚本以上にアホの子になってる……。

　ゆりやくんの得意分野でないことはわかるし、彼の魅力を出しにくい役なのもわかるけど、……ひどいなー。
　いや、いっそこれが味になる日が来るのかもしれんが。

　玉突き配役のためだよね、本役は誰なのかしら、と思ったら、役替わりナシ、ゆりやくんだけの役だった。
　植爺ェ……。

　まさおのオスカルもアレだから、相乗効果になっている面も、あるんだけどね、フェルゼン……。


　植爺歌舞伎は大変。ジェンヌ個人の魅力とは別次元のスキル。

　壮さんは、大人になっていました。

　『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』、えりたんアンドレ観てきました。

　わたしの胸の中には、輝くソウドレがいるのです。
　あの「てかーっ！」とか「ぴかーっ！」とか輝いていた、出てくるたび「どーんっ！！」というルフィの後ろの書き文字みたいのが浮かんでいる、ステキなステキな、愉快なイキモノ・ソウカズホです。

　そのイメージが強すぎたので、最初かなりとまどいました。
　ぶっちゃけ、がっかりしました。
　たかだか６年前は、あんなにあんなに、出てくるだけで、そこにいるだけで、腹がよじれるほど笑えたのに。

　笑えません。

　当時の破壊力は、今の壮くんにはありませんでした。

　……大人になっちゃったんだなあ。
　キャリエールができるくらいだもんなあ。


　だけど。
　ソウカズホは、ソウカズホです。ジャンル「壮一帆」ですとも。

　いやあ、いい「アンドレ」でした。

　なにから語ればいいんだろう。えりたんのアンドレは魅力的過ぎる(笑)。←

　なんつっても、『ベルばら』の申し子、ここにあり。

　えりたんは、アンドレでした。
　なんの問題もなく、違和感もなく、ただひたすらアンドレでした。

　てゆーか、本役さんだよね？　３日間だけの特出さんじゃないよね？

　たとえばらんとむさんは、彼自身がアンドレキャラで、ハマリ役です。「こんならんとむが見たかった！」と「こんなアンドレが見たかった！」がイコールになります。
　だからもちろん、とびきりステキなアンドレでした。

　でも、らんとむアンドレはあくまでも「特出」、３日間だけのスペシャルゲストです。
　彼には「非日常」のわくわく感、「お祭りだー！」という特別感がありました。

　しかし、えりたんにはソレがないのです。

　ちっとも、特別じゃない。
　てゆーかコレ、ふつーだよね？　これが平常運転、当たり前だよね？

　特出で月組さんにゲストしている、というよりも、えりたんの『ベルばら』に、月組さんがゲスト出演している感じ。

　えりたんだけが、植爺歌舞伎『ベルばら』を自然に呼吸しているの。
　で、まさおはじめ月組さんは、植爺歌舞伎になじまなくて、まだ『ベルばら』を呼吸できてなくて、必死にカタチを作ろうとあがいているの。
　えりたんと『ベルばら』が、まず雛形としてあって、あとから月組さんが来たみたい。
　馴染み方が、逆なのよ。

　らんとむも月組で浮いていたけれど、それとはまた意味が違うの。
　らんとむは、らんとむだけが浮いていた。
　えりたんは、『ベルばら』ごと、月組と乖離しているの。

　おもしれー。
　もー、めちゃくちゃおもしれー！

　まさおの植田芝居のヘタさが特別なのかもしれないけど、それにしてもすごいわー。
　植田歌舞伎をやろうとして自爆しているまさお、植田歌舞伎を自然に呼吸するえりたん。
　このふたりが愛し合うんですよ？(笑)

　昭和時代の劇画調アンドレが、現代の萌えコミック調のオスカルを抱きしめて髪を撫でてますよ。主線の太さが確実に３倍チガウ……。

　なんか、オスカルがかわいかったです。
　まさおのオスカルはいろいろ間違ってるってゆーかツッコミどころありすぎなんだけど、それらを超えて、なんか、かわいかったです。
　えりたんアンドレが「これでもかとアンドレ」なので、まさおオスカルがブレていても、「問題なし！」な感じ。


　大人になったえりたんだけど、基本のえりたんらしさは変わっていない。

　アンドレはいつも、幸福そうだ。

　苦悩しているらしいけど、このアンドレさん、苦悩なんか苦にしてない(笑)。
　「報われぬ恋」に悩むのも、たぶん、愉しんでる。
　ある意味自己完結しているというか。
　一生片想いでも、満足してそうだなあ。つか、絶対胸張って「しあわせだ！」って言いそう。

　壮くんだもん、人生楽しいよね。
　苦悩も荒波も奈落も、てかーっ！　ぴかーっ！　と謎の光り方して、やり過ごしちゃうよね。

　独特のリズムを刻んで人生を踊っている。
　その浮き世離れしたところが、植田歌舞伎に似合うわけだし、また、タカラジェンヌとしてファンタジーを形成する。

　ステキです、えりたん。


　また、現在の月組において、えりたんの「優男スキル」がいいコントラスト。

　アンドレとアランは、「びんぼー組色男」という共通点がある。アンドレはどの大貴族より豪華絢爛な衣装を着ているが、台詞の上だけで「平民」と言われているし、アランは「貴族」とわざわざ前置きされるのにそれ以外では「平民」扱い。
　だから立ち位置的に、「大貴族のオスカル様とはつりあわない立場」の「頼れる色男」と、同一カテゴリに分類される。

　この同じカテゴリってのが、ポイント。
　もちろんアンドレとアランはまったくキャラクタがチガウ。
　アンドレは「控えめで思慮深い」と（原作では）されているし、アランは荒くれ者だ。
　しかし、フェルゼンとジェローデルが同カテゴリで似てくるように、アンドレとアランも、似てくるんだよな。植爺の演出の限界ゆえに。

　らんとむアンドレのとき、マギーアランとの「濃い男対決！」的なものがあった。
　ふたりとも濃ゆくガタイのいい男たちなので、色味がかぶるのなー。

　それに対し、えりたんアンドレはわかりやすく、優男。
　マギーアランとの差別化ばっちり。アランに「お嬢ちゃんが好きそうなイケメン」呼ばわれされるに相応しい、王子さま系の外見。

　マギーに懇願する場面とか、芝居はともかく、見た目の相性はいいなと思った。キャラがかぶらない、のは重要なファクタですよ。


　いやもー、ほんとにおもしろかった。


　で。
　実はいちばん笑いツボ直撃されたのは、アンドレが軍服を着て最初に表れる場面。
　最初の衛兵隊の場面が終わり、オスカルがアランとの決闘に勝った、そのあとね。

　えりたんは、ふつーに「オスカルーー！」と走って現れた。

　ふつーだ！　ふつーに来た！！

　……何故、「ふつーだ」とウケるのか？

　らんとむが、ふつーでなかったためだ。

　らんとむアンドレは、自分で、マントを広げて走ってきたんだ。

　マントをわざわざ手で持って、大きくはためかして走ってくるアンドレ！！
　軍人でもないくせに、大貴族様よりはるかに豪華な、キラキラの私製軍服を着て、大仰なマントを着けている……だけでも噴飯ものなのに、わざわざ手を伸ばしてマントを広げている……って、カンチガイ極まれり！
　ハリセンでどつきたくなったもん(笑)。

　植爺のこだわりだとか、スズキケイの指示なんだと思って、シンプルにあきれていたの。どこまでもアンドレを痛いキャラにする気なんだなと。
　アンドレのいちばん痛い場面は、毒殺ストーカー殺人未遂よりなにより、このマントはためかし登場だなと思い、えりたんでこの場面を見られることを、楽しみにしていた(笑)。

　なのに、えりたんはふつーだった。マントを手で持ったりしない。ただ、走ってきただけ。

　てことは、演出家指示でも演出でもない。

　あれは、らんとむさん個人の演技。（白目）

　……笑いツボ、入りました……。
　らんとむ……(笑)。

　や、素晴らしいです。

　まっつ、『ぐるかん』２回目、キターーッ！！

2013/01/12

【テレビ】「ぐるっと関西おひるまえ」

■番組名
「ぐるっと関西おひるまえ」

■放送局
NHK大阪

■放送日時
1月19日（土）11：20～12：00

■放送内容
【生出演】（雪組）未涼亜希
※未涼亜希が、司会者の一人として番組の進行役を務めます。

※公開生放送となります。詳しくは、http://www.nhk.or.jp/gko/の“スタジオ観覧のご案内”をご覧下さい。
※放送時間は24時間表記をしています。
※放送時間、内容等は放送局の都合により、変更になることがございます。

　『ぐるかん』司会、無事にまっつ２回目来ました。主演舞台があるので、回ってくるかも、とは思ってたけど、ほんとに来た！　わーいわーい。

　司会といってもほんとジェンヌはやることないし、そのときの番組内容によってさらにやることないときと、ちょっとオイシイときと、バラツキはある。それはまあ、運でしょうな。

　また、スタジオ観覧についても、運が大きい。
　ゲストが誰かで左右されるもん。

　前回のまっつのときは、「ファンがスタジオに押しかける！」系のゲストさんではなかったので、スタジオ内、ほぼまっつファンONLYで、愉快な空間でしたっす(笑)。
　スタジオ内はいっぱいで、あとから来た人たちは外からガラス越しの観覧になってたかな。とにかく、まっつファンいっぱい(笑)。

　次回のゲストは誰なんだろう……。

　なにより、黒髪まっつを見られることがうれしい。

　今まつださんは２年ぶりの黒髪だとか。
　噂には聞くけど、公の場に出てくれないと１ファンでしかない身には体感することが出来ません。
　黒髪まっつに会える～～。ワクテカ。


　と思いつつ、『ぐるかん』予約状況を確認し、みつる『ぐるかん』の録画失敗してたことにへこむ……。

　まさかの、ＨＤＤ容量FULL……。

　えー、こあらは、１年前に１テラのＨＤＤレコーダを買いました。
　その数ヶ月後、容量が足りなくなって、２テラの外付けＨＤＤを買いました。
　そのさらに数ヶ月後、１テラＨＤＤ付きの大型テレビを買いました。

　ブルーレイ対応機器だけで、４テラあるのにね……。なんで毎日、ＨＤＤの空き容量と戦わなきゃならないんだろう……。
　わたしの場合、スカステだけでなく地上波のドラマも録りまくっていることが敗因だと思う。ドラマヲタでもあるんですよ……今１クール遅れで秋ドラマ視聴中です。よーやく『結婚しない。』見終わった、次はどれを見るかなー。全話録画したまま、手つかずだもんよ。あ、順番的に『大奥』だわ。（ドラマのスタート日時順に全話通しで見るのが現在のスタンス）

「来週遠征だー、１週間掛けてＨＤＤ空けなきゃー！」てな生活から解放される日は来るのか……めそめそ。


　前回のまっつ『ぐるかん』は、『フットルース』の前だった。
　たしか、集合日だったんだっけ？
　あの幸福な日々を、公演を、知らない頃だったんだな。

　あのあと、あの幸福な日々を、公演を、味わえたんだな。

　切ないな。

　年寄りの自分語り。
　壮くんについてだらだらと。

　壮くんが雪組にいた頃、わたしは彼が苦手だった。
　苦手なんだと、気づいた。

　芝居のうまいヘタは好みによるところが大きいので、あくまでもわたし個人の基準で、壮くんの芝居が苦手だった。大根だと思った。
　ディディエ＠『Romance de Paris』なんか、どうしようかと思ったよ……樹里ちゃんをさしおいて、なんでこの、大事な３番手格の役をやってるんだ、そしてぶちこわしているんだと。

　全公演観るスタンスはそのあたりから出来ていたので、壮くんの主演舞台も主要舞台も、全部観てきたけど、彼の芝居には感情移入できずに困ったなあ。

　だけど、彼を嫌いになりたいわけではなく。
　なんというか、「壮一帆」とのつきあい方を模索していた。
　わたしは彼と気が合わない。でもわたしは「苦手」「目について困る」相手のことは、なにかスイッチが入ると一気に好きになる場合が多い。
　ほんとーに苦手な人はマジに目に入らないので、かえって気にならないんだ。
　こんだけ気になるってことは、うまくスイッチが入ってなくて、噛み合っていないんだろう。
　さて、どうやったら壮くんとうまくつきあえるのかなあ。

　全ツ『ベルばら』で、壮一帆の愛で方に開眼した。

　空気読まない芝居に苛々するんじゃなく、笑い飛ばせばいいんだ！……てな。

　そして、ここでの気づきは、次の『タランテラ！』にて爆発する。

　http://koalatta.blog48.fc2.com/blog-entry-339.html　肯定の輝き。－壮一帆万歳－＠タランテラ！

　壮くんが好き。
　彼を想うだけで泣ける。
　……そんな状況に(笑)。


　そして、壮くんのキャラクタごと、「ジャンル壮一帆」ごと好きになったとき、彼は当時わたしの贔屓組だった花組へやってきた……。

　組替えが発表になったとき、心配しました。
　花組にはオサ様がいる。彼は気まぐれな天才、芝居が合わない人は相手役でも２番手でも、無意識にスルーして、自己完結した芝居をする。
　壮くんも空気読まない人だし、オサ様はナチュラルボーンだし、どうなるんだ？！

　……いやあ、血は水よりも濃い、ってほんとだねえ。
　壮くんは、花組の子だった。
　雪組にいたときあんなに舞台クラッシャーだったのに、花組の舞台には驚愕するほどなじんだ。星組育ちのまとぶんが１年以上経っているのにまだなじめずにいるっつーに、えりたんはするっと自分の居場所を確保した。
　そして彼は、オサ様との相性が良かった。あの人を選ぶ芸風のオサ様と合うなんて……！

　壮くんは、花組で花開いた。
　雪にいたときヘタレリーマンの挫折専科だったのに、花ではドＳキャラというステキ芸風も確立した。
　キムシンのミューズ(笑)として、代表作、当たり役にも恵まれた。

　えりたんえりたん！　大好きだー！

　いつもいつも、わたしを救ってくれる人だ。
　演技巧者ではないかもしれない。でも、彼は他の誰でもない、「壮一帆」という力で、わたしをすくい上げてくれる。

　キムくん卒業カウントダウン中、『タカラヅカスペシャル2012』でびーびー泣きながら、『タランテラ！』を思った。
　帰ったら、『タランテラ！』を観よう。明日、キムくんと別れるために東宝へ遠征する。その前日、『タランテラ！』を観よう。
　あのころの雪組に会おう。

　あのころの雪組。

　コム姫の雪組。トドロキの遺伝子を残した組。
　コム姫がいて、まーちゃんがいて、かっしーはいなくなっちゃったけど、代わりに水しぇんがいて、壮くんがいて、キムくんがいて、ハマコがいた。


　壮くんは、ずいぶん変わった。
　大人になった。
　傍若無人に暴れ回っていたえりたんじゃない。
　友人とも話していたんだ……「だって、キャリエールが演じられたんだよ！」「あの壮くんのままだったら、キャリエールができるわけなかったよ」と。
　その友人とは『DAYTIME HUSTLER』の頃、壮くんの大根さを共に嘆いたもんだった。空気読まなさ具合にさじを投げたもんだった。
　だけど、彼は変わった。

　えりたんは、彼の持つ輝きはそのままに、ひとつ上位のえりたんに、クラスチェンジしていた。


　以前、雪組にいた頃の壮くんが、苦手だった。
　質実剛健な雪組では、彼の芸風は悪目立ちした。

　今、大人になったえりたんは、どんな風に雪組になじむのだろうか。

　それが楽しみだ。


　ラストにひとつ、過去記事。
　http://koalatta.blog48.fc2.com/blog-entry-214.html　ある殺人計画－すべては愛のために。－＠ベルサイユのばら
　えりたん愛（歪みアリ）の詰まった二次創作。
　オスカル＠水しぇん、アンドレ＠えりたん、アラン＠ヲヅキ。

　アラン×オスカル、つまりはヲヅキ×水しぇんです。
　空気読まないえりたんアンドレがほんっとにツボに入ってなあ。大好きゆえに、書かずにいられなかった。
　ヲヅキアランも大好き、いちばん好きなアランだ。ヲトメな水しぇんオスカルも好きさ～～！！

　てことで、未だにお気に入りのＳＳ。自画自賛(笑)。

　えりたんの、雪組トップスターとしての最初の舞台、初日ですね。去年の『タカスペ』時点では、まだ花組スターだったわけだから。

　プレプレお披露目おめでとー。お帰り、えりたん。

　チケットを取っていたにもかかわらず、諸般の事情でこれまた観劇叶わず、泣く泣く手放しました……自業自得だけどなんでこんな情けない毎日なんだ。らんとむアンドレも結局１枚さばくことになったしな……時間の使い方が下手すぎるんだわたし。

　んで、前の記事で「２００６年全ツ版のアンドレ＠壮くん」について触れたからか、ブログ内の検索で該当記事を探している方々が……。
　このサイトは、過去記事検索難しいからねええ。

　http://koalatta.blog48.fc2.com/blog-entry-215.html　輝くソウドレ。＠ベルサイユのばら－オスカル編－
　↑　が、その記事です。

　ひでーっすね！　壮くんのことなんだと思ってるんだっつー。
　けなしているんだか、誉めているんだか。

　や、わたしなりの曲がった愛情表現のつもりでした。
　水しぇん大好きを公言しているくせに、彼への表現もひどいしなー。好きだからこそ言い過ぎちゃう状態で。キライな人には絶対こんなこと言えない、かえってもっと気を遣う。


　てことで、自分語り。
　わたしの、壮一帆観。
　あくまでもわたしの個人的な感想、感じたこと。見当外れでもナニサマ語りでも。
　雪組の壮一帆と再会するにあたって、整理する意味で記す。


　当時、壮くんの「芝居」が苦手でした。
　不自然で、大仰で。
　「空気を読まない」ところがダメだった、わたしには。

　なんでいつもひとりで芝居してるの。それは「役」ではなく、ただの「壮一帆」でしょ、と。

　彼が派手に「どっかーん！！」と空気読まない芝居をして、舞台を荒らし回るのがいやだった。勘弁してくれと思っていた。
　全部が全部じゃない、役や立ち位置にもよったけれど。いろんなところで、彼は舞台クラッシュをしてくれた。

　なんでこんなに彼が苦手なんだろう、と真面目に考えて、悩んで、答えが出たのが『DAYTIME HUSTLER』のときかな。
　彼に演技力を期待するのはよそう、と思った。


　１０年ほど前になるのか。
　当時、雪組担当だったわたしは、花組をあまり知らなかった。
　壮くんを最初に認識したのが、あさこ主演バウ『マノン』。「あのホモの役」で友人には通じる、愉快な絶叫キャラを演じていた。
　そこで好意を持ったので、彼が雪組にやって来るというのは、うれしい話だった。雪組御曹司のキムくんはあまりに若く、間にスターをはさむのもあり得ることだと納得できた。

　質実剛健な雪組にて、壮くんの個性は顕著に輝いた。
　なにがうまいわけでもない……ぶっちゃけへたっぴだが、とにかくキラキラしている。華がある。
　ぐんちゃんバウ『Over The Moon』にて、壮くんの美貌とキラキラさに感服した。
　わたしはしいちゃんファンで、しいちゃんに真ん中にいて欲しかった。劇団がしいちゃんを落として、壮くんを上げるつもりなのが見えていた複雑な時期、「壮くんなのは仕方ないな」と思った……『Over The Moon』の壮くんは、それくらい「スター！」な光を持っていた。

　結果、しいちゃんは組替えになり、壮くんが上がった。

　壮くんの顔は好きだし、キラキラさんだから抜擢は納得だったし、彼の未来にも、雪組にもわくわくしていた。
　トドロキの退陣と共にわたしは真っ当な雪担ではなくなっていたけれど、雪組はずっと特別の愛着を持って眺めていた。
　壮くんのことを、最初から苦手だったわけじゃない。
　組替え当初は、新人公演ステージトークにだって喜んで駆けつけてたんだ。そこで彼の本名が「えりこ」だとはじめて知ったさ。
　プレゼントの当選者だっけかが「えりこ」さんで、「自分と同じ名前！！」と、あの大きな目を剥くように見開いて反応していたので「えりこ、なんてありふれた名前なのに、どんだけ食いつくんだ」とびっくりしたことをよーっくおぼえている(笑)。

　長く雪組を眺めていて、どんどん、苦手になったんだ。
　つか、苦手な芸風の人だと、気づいたんだな。


　つづく。

　トークショー、キタ～～っ！！

2013/01/10

雪組　東京特別公演『ブラック・ジャック　許されざる者への挽歌』ミニトークショー実施について

雪組　東京特別公演（日本青年館）『ブラック・ジャック　許されざる者への挽歌』（2013年2月22日～2月27日）の下記日程において、終演後にミニトークショーを実施します。

■対象公演
2月26日（火）　15時公演終演後（約20分）

■出演者
出演者：未涼亜希・夢乃聖夏・桃花ひな・彩風咲奈
司会：早花まこ

上記公演をご観劇されたお客様を対象に、本公演に引き続き、舞台上で行ないます。お楽しみ抽選会も予定しておりますので、どうぞお見逃しなく。

　わーいわーいわーい、はじめての青年館トークショーだー。

　まっつファンをやって、ひとつずつ順番に、夢が叶っていってる。

　以前のタカラヅカは、あんまりアフタートークをやっていなくて、やったとしてもスターさん限定だった。
　組によって「やる／やらない」のバラつきがあり、まっつのいた花組は「やらない」組だった。
　星組はいいなあ、とか、雪組はいいなあ、とか、指をくわえて眺めていたっけ。

　そんななか、『太王四神記』で幕間にミニトークとサイン色紙の当たる抽選会が日替わりで行われることになり、狂喜乱舞したなあ。
　メンバーに、まっつが入ってる！！　こんなこと、もう２度とないかもしれない！　……たった５分弱のまっつのために、茨城県から駆けつけたまっつメイトとふたり、気合いのＳＳ席でまっつガン見したっけ(笑)。

　青年館でアフタートークをやるようになったのは、いつからだっけ？
　西の人間だから、「いいなあ、うらやましいなあ」とは思うけれど、静観していられた。
　だって、まっつに関係なかったから。
　まっつが出るなら、青年館だってはるばる遠征していくけれど。……出ないし。

　つか、近年まっつは青年館公演にあまり出ていない。
　２００６年『MIND TRAVELLER』
　２００８年『舞姫』
　２０１０年『相棒』
　こんだけか。

　青年館のアフタートークが集客のためにはじまったとするなら、『MIND TRAVELLER』でやってほしかった。
　面白かったろうになあ、海馬の帝王……。ネタとして、実に盛り上がりやすい公演だったんだよ、『マイトラ』……。

　年功序列の花組では、イベントごとのトークショーメンバーには、まっつは入らない。
　そして、脇の子たちまで一緒になってわいわいやる形式のトークショーは、花組では行われない。
　だから雪組になって、『ロミジュリ』のビンゴ・トークショーのメンバーに入れてもらえて、心底喜んだなあ。花組にいたら、そういう場は上から３人と決まっていたので、無理だったもの。雪組はもともと番手外の人までわいわい出られる組だったけど。
　さらに、『Ｈ２＄』のアフタートークに入れてもらえて、ものごっつー喜んだなあ。舞台上でやるアフタートークに憧れていた。そこに出演するまっつが見たかったんだ。
　大劇場でのアフタートーク出演という夢も、『ドン・カルロス』で叶ったし。

　そして今度は、青年館だ。
　主演舞台、主役としてのアフタートーク。
　すげーすげーすげー。

　純粋に、ただただうれしいです。


　ただ、メンバーが、意外。
　ヒロインって、ピノコ＠桃ちゃんなの……？

　初演のピノコは、「いた」というだけの扱いでした。
　今回はがっつりストーリーに絡むんでしょうか。

　にしても、ほんとに恋愛要素なさそうだなあ……『ブラック・ジャック』だから仕方ないけど、初演はそれでも多少はあったのに……。

　まっつのラヴシーンを見られるのはいつだろう……あ、『ベルばら』か。
　いやその、ネタ公演のネタ場面ではなく、ガチのラヴシーンが見られる日は……一度もないまま卒業とか、ナイよね……？　娘役さん抱き寄せて、エロスたっぷりに口付ける日が、いつか来るよね、まつださん？

　この際、相手が男でもいいよ……？
　ともみん侯爵って、どんな人かしら……。←


　あとは、ドラマシティでのイベント発表を心待ちにしてまっつ。
　ＢＪキューピー、やるよね？
　なんか梅芸のお約束になってるみたいだし。コレクター向けに、毎公演作らざるを得ないよね？

　アフタートークもやってほしい。
　なんかチケット売り切れてるらしいけど、集客目的ではなくファンサとしてやってほしいよー。

　頼むよ梅芸さん！！　まつださんにも、ともちと同じだけの愛を！
　エサまいてくれたら、お財布握りしめて飛びつきますから！


　あ、新聞でも雑誌でも、まっつ載せてくれたら買いに走る！
　ただわたしは可哀想な情弱おばさんなので、新聞系は軒並み買い逃してるけどなー。とほほ。

　観るたびに「嫌い」とか「嫌だ」と改めて確認することがある。
　植爺作の『ベルサイユのばら』にて。

　今回の『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』でも、やっぱりそうだった。

　アンドレの衣装。

　オスカルとアンドレは貴族と平民、身分違いの恋。これが大きな要因、ふたりの恋愛のキモ。

　なのに、誰よりも豪華絢爛な衣装を着ているアンドレ。

　これが、ほんっとーに、心の底から、嫌で嫌で仕方がない。

　軍人でもないくせに、大貴族の将軍様より豪華絢爛な軍服を着て平気でベルサイユを闊歩するアンドレ。

　これが、ほんっとーに、心の底から、嫌で嫌で仕方がない。

　アンドレは、華美な服を着ない。平民だからだし、貴族の屋敷に仕える従僕だからだ。オスカルの幼なじみであり、気安い仲だということをのぞけば、分をわきまえた生活をしている。
　貴族様の家で暮らし、貴族様のお気に入りだからと、虎の威を借る狐のようにカンチガイして、貴族様のような豪華な衣装を着て悦に入る人間ではない。

　なのに……。

　植爺の理念、「役者の格は、豪華な衣装と台詞の行数の多さで決まる」ゆえに。
　アンドレを演じるのが脇の生徒なら、豪華衣装なんか着せない。演じているのがトップスターだから、トップスターの格のためだけに、豪華絢爛衣装。役の意味も物語も無視。
　いつぞやの外伝で、まったく意味もなく星原先輩がスターブーツを履いていたのと同じ。専科様の格付けのためだけに、意味もなく豪華衣装。

　今回の『ベルばら』で、幸いなことにアンドレはあまりひどい描かれ方をしていない。相変わらず変な人だが、人として許されないレベルじゃない。
　……まあ、その分オスカルがひどいことになっているので、そのせいで目立たないだけかもしんないけど。わたしの直近のアンドレ像が外伝で、史上最低のアンドレだったせいで、マシに見えているだけかもしんないけど。
　とにかく、今回の『ベルばら』、アンドレがマシだ、ひどくない、と思った。

　せっかくひどくないのに、いや、だからこそ、アンドレが、豪華衣装で登場するたびに、萎える。

　軍服姿のオスカルの前に、わざわざ手でマントをひるがえしながら、豪華軍服で現れるところなんか、後ろ頭をハリセンでどつきたいレベル。
　その豪華軍服はなんなんだ。てめーはジャルジェ家の使用人、軍人じゃねーだろ。その軍服はどこの軍隊のものなんだ、答えろ。

　原作でもアニメでも、アンドレが軍人になるのはフランス衛兵隊のみ。原作ではジャルジェ将軍の命令で、アニメでは自分の意志で。
　だから軍服も平隊士と同じ。
　オスカルを見守りたいという自分の意志で、１平民として入隊したアニメでは、アンドレはアランたちと同じ宿舎で暮らしている。そこで他の衛兵隊士たちと衝突したりしつつも、仲間となっていくわけだ。

　それが、植爺版では。

　アンドレの所属、立ち位置はまったく明かされない。
　「近衛隊ではないから、供はいらない」とオスカルに同行を断られる、それだけだ。
　次の場面からは勝手に軍服を着ている。

　衛兵隊に入隊したなら、衛兵隊の軍服を着るべきだ。それ以外の選択肢はない。
　オスカルに供は断られたけど、衛兵隊に入隊したのだから、これまで通りそばにいる、と言わせれば済む。
　なのに、実際には謎の豪華軍服で登場。

　強がって供はいらないとひとりで衛兵隊へ行ったはいいが、心細かった……とオスカルに言わせる植爺が、嫌すぎる。
　どんだけ女々しいんだオスカル。
　３０過ぎてひとりじゃ出勤もできねーのか。しかも、自分で望んで転属しておいて。

　そして、オスカルに「心細かった」と言わせたことで、すべて片が付いたと思っている。
　あとはずっと、アンドレがドヤ顔で軍隊にいる。

　つまり、えらそーなこと言ってオスカルは「ひとりじゃ心細い」と「貴族の特権」を振りかざし、「衛兵隊士でもなんでもない自分の従僕」に「衛兵隊士よりも華美な豪華絢爛軍服を着せて特別待遇」にしている、悪い貴族の見本のようなカンチガイ軍人なわけですね！！

　心は自由だとか、衛兵隊士たち相手に言っているキレイゴトが、全部全部ただの嘘っぱち、アホなお嬢様の正義の味方ごっこになる。

　ブイエ将軍もそりゃ、こんなアホ女の顔を見れば、嫌味のひとつも言いたくなるわ……。

　２幕最初の訓練場面、衛兵隊士たちの真ん中で踊るオスカルとアンドレ。
　この場面がまた、嫌いでねえ。

　オスカルはいい。隊長様だし准将様なんだから、豪華な軍服を着て、真ん中で踊っていてもいい。
　でも、アンドレはチガウ。
　アンドレの所属は明かされていないが、アランたち衛兵隊士の口ぶりでは、アンドレも衛兵隊所属なのか？
　そうであってもなくても、隊長様で准将様のオスカル様とお揃いの豪華軍服で踊るのは、明らかにおかしい。

　なんの権限もないはずの新入り平兵士のアンドレが、隊長様と同じ権力をふるっている。
　それは、依怙贔屓以外のなにものでもない。

　つまり、この衛兵隊訓練の場面は、オスカルが、大貴族の権力を利用して、無力な平民たちを支配して悦に入っている図、だ。


　アンドレと衛兵隊士たちの友情も嘘くさい。
　だってアンドレは、衛兵隊士たちとはチガウ、豪華衣装を着ている。彼らとは一線を引いた、上から目線の男だ。それを隠しも恥もしていないから、平気で豪華衣装を着て、貧しい衛兵隊士たちの間にいられるんだ。

　だから、目が見えないアンドレが泣き崩れても、男たちの関係は歪んだものになる。
　「アンドレが可哀想だ」……今まで自分たちを見下してきた男が、みっともないことになっている、ここぞとばかりに哀れんで優越感に浸れるぞ、てか？


　アンドレが豪華衣装を着ている、それだけのことで、なにもかもが破壊される。
　役として、当たり前の衣装を着せる。
　それだけのことが、何故出来ないんだ。

　侍女役を演じるトップ娘役に、侍女の服を着せたキムシンを、その一点だけでも尊敬する。王子との身分違いの恋、という物語なのに、「トップ娘役だから」と豪華ドレスで着飾らせたりしない。……当たり前のことをするキムシンはすごい。
　侍女服だけど、ちゃんと他の侍女たちよりきれいなデザインと質のいい素材で、差別化はしていたし。

　アンドレも、そうすればいいのに。
　アンドレのキャラクタとして正しい範囲で、上質の布地や凝ったデザインの衣装にすればいいだけのこと。どーせトップライト浴びるんだから、脇に紛れることはない。
　衛兵隊と同じデザインの軍服を着せ、でもアンドレだけちょっとちがってるぞ、くらいでいい。
　それが、「だってタカラヅカだもん」「だってトップスターが演じてるんだもん」で許される範囲だろう。

　オープニングや最後のガラスの馬車が、豪華軍服マント付きなのはいいよ、物語とは関係ない「タカラヅカ」な部分だもん。
　そうでない、ストーリー内では、役として間違っていない服装にして。


　間違っているところを上げるとキリのない、植爺『ベルばら』。
　脚本も演出も手を入れず、誰にも迷惑を掛けず、最低限の修正が出来る。それが、アンドレの衣装。


　２００６年全ツ版のアンドレ＠壮くんは、いっそすがすがしいほどだったなあ……。
　「間違っている」もあそこまで突き抜けたら、成り立ってしまう、という証明をしてみせてくれたよ……遠い目。

　もともと、植爺の描くオスカルは嫌いです。

　なんでかってえと、女々しいから。

　ひとこと。
　ひとことで、表現できちゃう、わかりやすい欠点。

　しかも、ただ女々しいだけじゃない。女が嫌う、悪い意味での、「女」らしさ。

　男の前でだけぶりっこしたり、黄色い声を出してくねくねしたり。
　裏表のある、ずるい女。計算しているならまだしも、無意識。だから同性から嫌われても「意地悪される」「嫉妬されている」などと本気で思うタイプ。

　そーゆー、悪い意味の「女」そのものだ。植爺が描くところのオスカル。

　軍服を着てサーベルを下げているけれど、基本内股。坐るときは膝を揃え足を流して横坐り。あちこちでシナを作る。
　自分を甘やかしてくれるアンドレ・母親・ばあやには猫撫で声。
　男社会で生きているにもかかわらず、なにかにつれ「だってアタシ、オンナノコだもん！」……女だから問題になっているんじゃない、論点はそこじゃない、場合にも「女だから差別されてるんだわ！」。
　意識が中途半端で、なにをしたいのかわからない。

　……すごくアタマの悪い、残念なオンナノコとして描かれてるんだよな。
　植爺の「女性観」がそのまんま出てるんだと思う。

　だから、観るたびに「オスカルひでえ」と思う。
　これはデフォルトなので、誰が演じても同じだ。
　色の差、濃度の差があるだけで、脚本と演出が「女々しい勘違い女」を求めているのだから、仕方がない。

　に、してもだ。

　『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』の、まさおオスカルの女々しさは、酷いな(笑)。

　男装の麗人というより、ふつーにお嬢ちゃんですがな……。

　表情のひとつひとつ、仕草のひとつひとつが完璧にオンナノコ。
　娘役さんがオスカルをやったら、こんな感じになるのかなあ。


　というのも、アンドレが、らんとむだからかもしれない。

　いやあ、らんとむさん、ハマり役(笑)。
　わかっていたけど、アンドレ役者。
　歌舞伎が似合う、昭和が似合う。

　らんとむがもう、どーんと濃い！　と両腕を広げちゃっててね……って、ちょっとちょっと、漢字チガウわよ、変換ミスよ、どーんと来い！　と両腕広げてウェルカムしてるのよ。

　らんとむの逞しい胸の中で、そりゃーもー、まさおちゃんなんかか弱い女子ですわよ。

　必要以上になよなよしちゃってるのかもしれない。
　また、らんとむさんの漢らしさの照り返しで、勝手に女々しく映っちゃってるのかもしれない。

　みりおくんアンドレのときを観てみないことには、なんとも言えませんわね、その点は。


　演目が発表になったとき、わたしは『ベルばら』嫌いだから辟易したし、まさみりの安易な役替わりに疑問を持っているのでさらに歓迎できなかった。

　が、とりあえずわたしは、まさおくんの芝居というか、キャラクタが好きだ。
　あのキモチ悪い、癖のある芝居が好きなんだ。

　だから、ピンポイントでわくわくした。

　壮くん×まさお！！　らんとむ×まさお！！

　あの空気読まない壮くんアンドレ＠２００６全ツ版最強！！に、毒殺されそうになるまさおオスカル！！
　……なんて、想像するだけでワクテカする(笑)。

　昭和の代名詞、死に芝居させたら当代一！のらんとむアンドレの「オスカルどこだ！」にまさおオスカルの「見えてないのか？　何故ついて来た～～！！」。
　……なんて、想像するだけでワクテカする(笑)。

　まさおのことだ、きっとオスカルを演じても面白いぞ。きっとキモチ悪いぞ。
　たーのーしーみー。


　……期待した方向と、違ってる。
　たしかにキモチ悪いオスカルだけど……女々しさ全開、女のいやらしさ全開、ってのは、想定外。

　なまじ美人だし、すっきり違和感なく女顔だし。
　声も高いし。

　そっかあ、こっちにキたかあ。まさおめ……(笑)。←ソレはそれで楽しいらしい。


　らんとむとまさお、しかアタマになかったけれど、実際に観てみて、「夢の競演はもうひとつあった！」と思い至りました。
　つまり。

　マギー×らんとむ！！（かけ算表記はよせ）

　濃い男対決。
　しかも、脚本的に、アラン×アンドレだし。
　アランはアンドレにオチたから、オスカルを認めたのね的な。
　這いつくばるらんとむをとまどいながら見つめるマギー、って、なんのプレイ……。

　面白いなー。

　マギーは相変わらず浮いてる人なんだけど、らんとむさんもかまわず浮遊ぶっちぎりなので、問題なし。

　らんとむは大芝居だし、月組さんは基本的に大芝居苦手でもてあまし気味にがんばって歌舞伎っぽくやってるし、まさおくんはひとりなよなよしてるし。
　誰も合ってなくて、いっそ面白い。

　そして、芝居がバラバラでも、ぜんぜんＯＫなんだ、『ベルばら』って作品。物語というより、すでにイベントとかアトラクションのノリだから。
　タカスペとかでキャラの扮装してワンフレーズ歌うような感じ。

　『ベルばら』は、『ベルばら』という世界観が確立しているために、役者の個性をすべて肯定し、受け止める力がある。

　なんでもあり。
　好きに演じてヨシ。

　主要キャラみんな芝居バラバラだけど、それでもまるっと『ベルばら』。
　すごい。

　らんとむがらんとむのまんまアンドレで、うれしい。
　まさおさんは愉快だが、このままじゃなく、またもっと別の地平へぶっ飛んでいって欲しい。ロミオのコワレ方とか、大好物だったわ。

　そんななか、みりおくんは意志を持ってニュートラルな「真ん中道」を貫いているようなベルナールさんでした。
　彼は揺るがないねえ。見ていてほっとする。

　ムラには出没しておりましたが、諸般の事情により、観劇はしていませんでした。

　てことで、日を改め、今年の観劇はじめはらんとむさんアンドレからです。

　『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』、役替わり祭り第一弾、花組トップスター・蘭寿とむ氏登場！！

　順番的に、基本形であるみりおくんのアンドレを見てから、役替わり祭りを味わうべきだとは思うんだけど、いろいろ都合があってなあ。
　いきなり濃ゆいのから見ちゃったよ(笑)。


　役替わりとか、らんとむとかいう前に、これは、『ベルばら』体験なんだ、と思った。

　まず、今回の『ベルばら』を体験する、ということ。

　いやあ、なんというかもう。

　『ベルばら』４０年の歴史は、伊達ぢゃない。

　入れなくてはならない名場面、名曲、名台詞、それらを１個１個拾っていったら１作出来上がってました、って感じ。

　いい悪いじゃなくて、ただもおほんと、「これは必要だよね名場面」をピックアップしてたら、オリジナリティを出す余地などなかった、てか。
　や、歌舞伎過ぎるところは抑え、ずいぶん見やすく、すっきりしていたと思うけど。それ以外にナニか「９９周年だ、ナニかどかんとやっちゃうぞ」的なモノは、入れたくても入れる余地がなかった風というか。
　『ベルばら』４０年か。すげえな。
　やってもやっても、まだ「あ、この曲まだだったんだ」「あの場面まだだったんだ」と出てくる。
　どんだけ曲があるんだ、どんだけ場面があるんだ。

　「お約束」をやっていくだけで、マジに２時間半、終わっちゃった……。

　これでまだ半分なんだよ？　「オスカルとアンドレ」であって、「フェルゼンとアントワネット」をやってないんだよ？
　そっちの名曲、名場面、名台詞まで拾っていってたら、５時間はかかるわなー。
　『ベルばら』という作品の、歴史の分厚さに感服した。

　好きか嫌いかでいえば、そりゃ嫌いだけど(笑)。
　覚悟していたよりぜんぜん軽く浅く薄かったけど、本能的に拒絶反応の出る台詞や場面はあったけど。
　それはさておき、やっぱ『ベルばら』はすごいわ。

　内容的には、今までの『ベルばら』の名場面集。外伝も含め、いろんなところから場面や歌を持って来て、切り貼りしてある。
　それが「お客さん向け」に終始しているというか、「お客が『観たい』と思っている場面」をよりすぐってつなぎ合わせてあるので、出し物として正しい。エンタメとして、興行として、正しい。
　いつぞやの公演のように、みんなが観たいと思っているところだけをカットして、演出家がやりたいことだけをやった作品じゃない。

　変なところ、ひどいところはいろいろあるが、とりあえず「客のニーズ」に合った場面をつなぎ合わせてあるなら、『ベルばら』的には役目をクリアしている。

　んで、この「名場面集」っていう作りの中には、「少しも早く」「釈迦に説法」などの、ファンが突っ込むお約束の用法も「名台詞」として成立しているんだ。
　や、それらの正誤ではなく、植爺『ベルばら』には「ある」ものである以上、今回もちゃんと「ある」ことに、キターーッ！と思うわけだ(笑)。


　んで、幕が上がる前から話題騒然の、「空飛ぶガラスの馬車」。

　クレーンで馬車と白馬一頭を持ち上げ、そこでオスカルとアンドレがにこにこ歌う、ラストの見せ場。

　いやはや。

　アリでしょう。

　アレは、アリでしょう。
　てゆーか、やれ。やってよし。やって、正しい。正しかった。

　話だけで耳にしたときは、「ちっ、植爺め、またくだらないことを」と思った。
　そんな遊園地のドッキリショー的演出を凝るより、まともな脚本書けよと。いやむしろ書かなくていい、このまま引退してくれと。

　２００６年のコム姫オスカルが、ペガサスにまたがって飛翔したときの、あのいたたまれなさ。
　腹がよじれるほど笑った、周囲みんな大爆笑していた。
　笑われていることは伝わっているだろうに、コムちゃんは晴れやかな笑顔で飛んでいた。
　……だからこそ、余計にいただまれなかった。
　コムちゃんのクールなキャラ、芸風を無視したその扱い。

　あれで、懲りてないのか。
　確かに盛り上がった。みんなすごく拍手した。爆笑しながら、あるいは必死に笑いをこらえながら、心から拍手した。拍手しなけりゃ、やってられなかった。
　あれをまた、くり返すのか。

　役者の格は豪華な衣装と何行もの台詞。この世には目に見えるものしか価値がないと、妄執に取り憑かれた老人らしい感覚。
　心よりモノ。
　人格破綻してないキャラクタや物語を作るより、クレーンで馬車を飛ばすことが大切。
　そーゆーことだ。

　と、辟易していたし、んなことぁどーでもいー、コム姫のときにペガちゃんが飛ぶことより物語のぶっ壊れぶりの方が問題だったように、植爺の暴挙になんか、正直なんの興味もなかった。勝手にやってくれ、と。

　しかし、フタを開けてみると、『ベルばら』はずいぶん薄まった『ベルばら』で。だけど『ベルばら』名場面集で。

　その薄まった名場面集には、最後に空飛ぶガラスの馬車ぐらい、必要だ。
　素直に、納得した。

　これくらいやんないと、つまんないわ。
　『ベルばら』が、ではなく、「現代」が。

　『ベルばら』が『ベルばら』たり得るのは、たぶん、とんでもない破壊力が必要なんだと思う。
　この破壊力ってのはいい意味ではあまりなくて、「ありえねーーっ！！」って机をひっくり返したくなるようなめちゃくちゃさ、嫌悪感だったりするんだと思う。
　それが薄まると、どうしても平坦になる。
　『仮面の男』が東宝版でつまらなくなったようなもの。ムラ版は人道的におかしかったけれど、とりあえず派手だった。やばいところを修正して毒にも薬にもならないようにしたら、ただのつまらないものになった。
　『ベルばら』は名場面、名曲とお約束だけで出来上がっているから『仮面の男』東宝版ほどではないにしろ、メリハリが欠けている。……だって「お約束」の連続で、それ以外がないんだもの、ずっと同じテンションじゃ、平坦だわ。

　その「お約束」の集大成として、最後に爆弾が必要。
　それが、空飛ぶガラスの馬車。


　理屈は置いておいて。
　ただ、単純に。

　ガラスの馬車が宙に浮いたとき、観客の背中が浮いた。

　２階席で観ていたんだけど、すごかったよ。
　みんな一斉に、背中が背もたれから浮いたの。

　あんだけの人間の心をひとつにした、同時に背中を浮かせた、その、力。
　純粋に、すごいと思うんだ。

　うおおお、すげーー(笑)。

　(笑)は付くけど、とにかくみんな拍手して、がーんと盛り上がる。
　その鉄板ぶりに、感動。

　こういうところは、さすが植爺だと思う。

　あれは、きりやんのサヨナラショーを観たときだ。

　まさみりは、愛し合うしかない。

　と、思った。

　まさおくんとみりおくん、中の人がどんな人たちなのか、関係がどうなのか、わたしはまったく知りません。
　実際がどうだからではなく、変な意味でなく、彼らの置かれた立場的に。

　もう、愛し合うしかないじゃん？

　と、思った。


　月組はとにかくみりおくんを大切に育ててきてて。
　途中から何故か、まさおくんもピックアップされて。

　みりおは組配属時から特別扱いの御曹司だったし、実際美形だし、実力に破綻ないしで、未来のトップスターとして育てるに相応しい子だったと思う。
　意外だったのは、まさおの使い方。
　そこそこの位置にはいたけど、路線として考えられてはいなかったはず……最初は。みりおくんよか、ずっと脇の扱いだったし。下級生のみりおくんが主要人物やってる横で、モブキャラやってたよねえ。

　真ん中ににじり寄ってきたのは、まさおの実力だと思っている。ジェンヌとして、スターとしての実力……だけでなく、「真ん中に立ちたい！」という意志の力も含めた、実力。
　や、実際、脇にいた頃のまさおくん、上昇志向強すぎて鼻息荒く見えたもん、わたしには。

　そうやって、女顔で幼い雰囲気のみりおくん育成に、もうちょい時間かかるかな、と劇団が考えた、その隙間にまさおがうまく滑り込んだかなあ。

　生まれ持ってのサラブレッドみりおと、野生育ちのまさお。
　みりおくんは、お育ちゆえにおっとりと。
　まさおくんは、お育ちゆえに生々しく。
　ふたりの対比は、外から眺める分には楽しかった。

　問題はまさおくんが、野生育ちであることを捨て、ハイソなキャラに転換しようとあがきはじめたことかなー。
　みりおくんの真似はしなくていいのにー。まさおはまさおだからいいのにー。

　気がつくとまさみりは、「美少女コンビ」みたいになっていた。
　素顔の美しさで売る、きれいな女の子ふたり。

　ふたりの持ち味はチガウのに、劇団はふたりひとまとめに女役をやらせ、ドレスを着せ、ダルマ姿で太ももを出させる。

　みりおくんは、「強いな」と思う。
　劇団がどんだけ彼をオンナノコ扱いしても、がんとして男であることを貫いている。
　やっぱ本物は強い。彼は揺るがない。

　悲しいのは、野生育ちのまさおくんだ。
　彼は揺らぎまくる。劇団のやり方、考え方に左右され、そのたびスタンスを変え、混乱している。
　どんなことをしても、彼はそこにいたいんだ。だから、そこに居続けるための努力を惜しまないんだ。それゆえに、右往左往するんだ。

　学年が上だからと、かろうじてまさおの体面は保たれているけれど、劇団の掌中の玉はみりお。それは彼の入団時から、変わっていない。まさおの立ち位置こそが、シナリオ外。
　それがわかっていて、みりおは控えめに微笑み、まさおはなにも気にしていない風に振る舞う。
　どちらもやりにくいだろう。

　まさみりの役替わり、ふたりの同列ぶり（学年はまさお、人気はみりお）は、一筋の緊張感を孕みつつも、好評である。
　これで、上級生のまさおが人気だと、意味がない。それじゃ当たり前だからだ。学年・立ち位置と人気が逆転していることに、価値がある。

　彼は正統派の芸風と美貌で人気スター、かつ御曹司育ち。なのに、彼より癖のある芸風で彼ほど人気がなく、しかも途中から路線に乗った上級生が、彼の前に立ちはだかる。
　この立ち位置、関係性が、ファンの意識を波立たせる。

　うまいなーと思う。
　思うけど、まさおの迷走ぶりへの懸念と、まさみり双方への負担の大きさ、タカラヅカの正統ピラミッドを愛するモノとして、こんなやりかたを手放しで支持できない。

　まさみりは好きだけど。
　わたしが見たかったまさおは、みりおは、こんなカタチじゃなかった。
　月組新体制、きりやんの退団公演中に発表された準トップ制度は、イチヅカヲタとして心荒むものだった。

　これからどうするんだろう。
　まさみりは、これからもずーーっと役替わりを続けるのか。
　御曹司みりお、そこに横から割り込んできたまさお、割り込みだからトップとは名ばかりの扱いを受けるのか。
　それっていくらまさおが雑草育ちだからってひどくないか、大丈夫なのかそんなことして。
　それっていくらみりおが正統的に強いからってひどくないか、大丈夫なのかそんなことして。

　彼らの立ち位置、関係、思い、そんなもんを勝手に考えては気を重くしていたわけですよ。

　そしてそれは、彼らがトップと準トップという、いびつな関係である以上、変わることはない。
　変わることはない……けれど。

　きりやんのサヨナラショーを観たときに、思ったんですよ。

　まさみりは、愛し合うしかない、って。

　彼らのこの、タカラヅカ１００年の歴史でもめずらしい、いびつな関係性……それでもまさおは、次の月組トップスターとして全部背負う気でいる。
　みりおくんは、黙して受け止めようとしている。
　彼らの覚悟を、見た気がした。

　まさおが男役率いて出てきたときにね、なんかどばーっと泣けて。きりまり最後だお別れ寂しい、という涙ではなく、まさみりへの涙。

　劇団はひどいよ。なんで月組だけ、まさみりだけ、こんなことをするんだ。
　ふたりが仲良しでも親友でも、天敵として憎み合っていたとしても、つらいだけじゃないか。
　外野があれこれ思うだけで、ジェンヌたちはあまり番手とか立ち位置とか衣装のキラキラの数とか役の上下とか、気にしていないのかもしれない。トップスターなのに主役が出来なくても、２幕の途中で殺されて出てこなくなっても、平気なのかもしれない。誰もナニも気にしないものなのかもしれない。
　だけど、少なくとも「ファンが、気にする」ことを彼らは知っているだろう。ファンが気にしているのに、それをまったく気にせずにはいられないだろう。
　だからひどいよ。何故まさみりにだけ、こんな重荷を背負わせるんだ。

　という、その重荷、ひどい、と思う状態。
　それらを受け止め、飲み込み、この華やかな迷宮の真ん中に立つ、たったふたりの男たち。
　他の誰でもない。まさおとみりお、彼らだけ。

　となるともお、彼らは愛し合うしかない。

　……えー、変な意味ぢゃないっすよ。
　んじゃどういう意味かと言われても、説明しづらいが。

　愛し合うしかない。
　理屈じゃない。
　この地球上に、彼らふたりぽっちなんだもの。人類が死に絶え、かれらだけが生き残ったようなもんだもの。
　憎み合ったり無関心でいる場合じゃない。
　愛し合え。
　それしかない。


　…………全部わたしの個人的な考えなので、事実とどんだけかけ離れていても、間違いまくっていても、関係ないっす。
　まさみりという関係性に、意味を見いだした瞬間。
　準トップ制度なんていびつだと思うし、やめてくれと思う。タカラヅカはトップスターを中心としたピラミッドだからいいんだ。
　準トップ制度は認められないけれど、その上にある、まさおとみりおは、愛しい。

　娘役トップは小さな切手サイズ追記写真、まさみりだけどーんとポスターに載り、新公主演はまさみりの役の子たち、というふたり同等のような扱いに見える、『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』を前にして、思う。

　『ブラック・ジャック　許されざる者への挽歌』の、配役が出ました……。

　集合日は１月３日だったんだよね？　なのに公式沈黙したままで、「集合日、別の日だっけ？」と首をかしげたよ。
　つまり、脚本が出来てなかったのか……マサツカ……。

　公式に発表できる配役すらない状態で集合日を迎えた場合、生徒さんたちはナニをして過ごしているのかなあ。自主稽古？　先に発注してある歌だけ稽古とか？

　２日のブランクののち、発表された配役は……不安感を、煽りました(笑)。

主な配役
ブラック・ジャック 未涼 亜希
*～*～*
医師連盟理事長 麻樹 ゆめみ／バイロン侯爵 夢乃 聖夏／五条ミナ 早花 まこ
カテリーナ 大湖 せしる／エリ 沙月 愛奈／ベンリー・キッチンジャー/青井 透真 かずき
ペロリー・クリキントン 雛月 乙葉／運転手、ゴンチャロフ、郵便屋 大澄 れい
ピノコ 桃花 ひな／山野 真那 春人／カイト 彩風 咲奈
トラヴィス 帆風 成海／ガートルード 舞園 るり／白田、中沢 煌羽 レオ
セバスチャン 悠斗 イリヤ／マトマラン大臣、小沢 大樹 りょう
赤井 愛 すみれ ／大沢 花瑛 ちほ／川田 天月 翼
黒田 桜路 薫／ピノコの影 妃華 ゆきの／山田 真地 佑果
渋井 彩月 つくし／大統領、海田 叶 ゆうり

　ベンリー・キッチンジャーって！　ペロリー・クリキントンって！　マトマラン大臣って！

　忘れてたよ……そうだった、原作ってそーゆーセンスのマンガだった……。
　時代が時代だもんなあ。

　手塚マンガはもちろんソレでいいけど、ソレをタカラヅカに持ってくるのはなかなか冒険というか、危険度が高いんぢゃ……？

　ぶっちゃけ、スベると目も当てられないよ？　で、ヅカとそのテの世界観って親和性が低く、スベる確率めちゃ高いよ？という。

　また、日本人名の多さも、危険信号。
　タカラヅカはファンタジーなので、「現代」「リアル」が苦手。
　現代日本の劇団でありながら、宝塚歌劇団がもっとも苦手とするジャンルは、「現代日本」。
　いちばん苦手なことを、苦手なセンスで手を出す……って、大丈夫なのか。

　心からガクブルしました。

　頼むよマサツカせんせ……。
　まつださんの最初で最後の主演芝居かもしれないんだからさー。

　それと、ＢＪの影役がない！！　のも大きいですなー。

　つまりそんだけ、幻想的ではない、ということ。
　ピノコの影という役があるけど、単に舞台上にピノコが２箇所に必要な場面があるとか、そーゆー意味では？と思うし。
　主人公の心理を表すＢＪの影がずっと舞台にいた初演は、その分ファンタスティックだったんだよな。

　それがナイってことはさらに現実的で、現代日本で、しかもベンリー・キッチンジャーでペロリー・クリキントンでマトマラン大臣で……あああ、こわい、こわすぎるーーっ！！(笑)

　や、ハズすなら、スベるなら、半端なくとことん極めてくれ！！と思っているので、いいんですが(笑)。

　ピノコ＠桃ひなちゃんは意外でした。
　身長ではなく、マサツカせんせのお気に入り度重視かあ。いや、ほんとマサツカだわ(笑)。
　良い役になりますように。


　いろいろ悩ましいです。

　祭りだー！　やっぱ『ベルばら』ってすげえ！
　というテンションのまま、ついうっかり、　『ベルサイユのばら』宝塚歌劇展～展示と映像でつづる『ベルサイユのばら』への誘い～を見ちゃいました。

　ナニやってんだろーなー。
　最初にこのイベントが発表になったとき「有料？？　くだらねーー、誰がそんなもん見るんだ」と盛大に草を生やした笑いを浮かべたんですがねー。

　５００円の価値があるかどうか、わからんです。
　展示してある衣装や写真は、どれも、目新しくない。
　数はものすげーショボイっす。
　正直、「え？　これだけ？？　マジすか」レベル。

　情報量も少なく、えんえん写真パネルがあるだけで、その説明もないし。

　目玉っぽく展示している「ガラスの馬車－実際に乗って撮影可」は、何年か前にプチミュージアムで使われていた、それ専用のレプリカ……つまり、実際に舞台で使われた豪華なものではなく、雰囲気だけ再現したちゃちいニセモノ。たぶん、今までもいろんなタカラヅカ展や『ベルばら』展で使い回されてると思う。
　あー、わたしこれ、友人のさとちゃんとさとちゃんママと一緒のとき見たよ、で、さとちゃんのママとふたりで乗って記念撮影したわー、あれって何年前、そのさとちゃんも今はもうママだよ、時の流れってすごい、劇団って物持ちいいなあ、とそんなとこで感心した。

　実際に舞台で使ったガラスの馬車はバウホールの舞台上に展示してあり、触るはおろか、そばに寄ることすら出来ませんでした。
　あ、写真は撮れる。

　そして、メインである５０分もある特別編集映像『ベルサイユのばら』への誘い。

　これがまた……メインターゲットがどこなのか、よくわからなかった。

　最初、歌劇初心者、タカラヅカの『ベルばら』をよく知らない人向けなのかなと思った。
　マンガをそのまま使った、キャラクタとストーリー紹介が長々とあったので。
　そっかあ、オスカルがどういう人か、ストーリーやフランス革命を知らない人向けの映像なんだな。

　しかし、そっから先は、ただの名場面集だった。

　ヅカ初心者は、次々と「知らない映像」「知らない人」「知らない歌」を見せられても、途方に暮れるだろう……。
　てゆーか、飽きるんじゃないか……？　いつまで同じこと続けるんだろう？
　と、首をかしげていたら、終わった。
　しかもラストは、スカステや梅田ビッグマンで流れているポスター撮影風景（まさおインタビュー付き）をそのまま、なんの加筆もなくまんま後ろにくっつけて流す手抜きっぷり！！　特別編集ちゃうやん！！

　なんの情報もなし、ただ名場面をえんえんなんの脈絡も切り口も視点もないまま、流しただけ！！（白目）

　初心者向けなら、解説は必須じゃあ？
　何年の公演で、それまでとどこが改編されて、どんなスターが登場していたか。
　その歌が歌われた背景と、スターの解説がないと。
　突然知らない人知らない場面知らない歌の連続、って。

　ヅカヲタ向きなら、今さら原作の説明は不要だし、最低限スカステの特集番組くらいの「視点」を持った編集にしてくれないと「見たことある映像」がただだらだらと流れるだけで、なんの発見もない。

　いやあ、マジで、ナニがしたいのかわからない(笑)。

　ヅカヲタが、「なつかしいなあ」と眺める、それだけかな。
　ここ５～１０年くらいのヅカヲタ限定。それより古い時代の情報はあまりなかった。
　で、わたしはここ５～１０年くらいのヅカヲタなので、なつかしかった。
　まだ十分記憶に新しい、たかこフェルゼンとかお花様アントワネットとか、わたるフェルゼン、コムオスカル、彼らとその周辺スターの特出・役替わりを一通り見られて。

　お花様は舞台の人だなあ。
　スクリーンでは、彼女のオーラが伝わらない。
　あれだけ圧倒された美貌と貫禄のアントワネット様が、映像だととても残念なビジュアルの人に……。
　反対に、となみちゃんは映像でもばっちりきれい。

　オサ様アンドレ、ほんとひどい。
　アンドレちゃうわ、ただのハルノスミレやわ。
　「軍服うれしい！　『ベルばら』うれしい！」って、アンタそれだけやん……(笑)。
　いや、昔も今もそーゆーところが好き過ぎですよ、オサ様、わたしのカリスマ様。

　トウコちゃんの演じるキャラクタは、やっぱ好きだなと思う。アンドレってまったく好きじゃないけど、トウコのアンドレは好きだった。
　そんなことを、思い出す。


　そして、どうしても「次のウチの組の公演がコレかあ」という目で見てしまう。
　「行け行けフェルゼン」を歌う壮くん！！
　「愛の三叉路」を歌う壮くん！！
　注・どっちもそんな曲名ではありません。

　それだけで、腹筋が鍛えられる……(笑)。

　この前の「フェルゼンとアントワネット編」では、オスカルとアンドレは「死にました」のひとことで片付けられたんだよなあ。
　今年もそうなるのかしら。

　まつださんがコレやるのかしら……この場面、あるのかしら……と、いちいちアンドレに反応しちゃうしなあ……(笑)。


　劇団の商売下手さというか、「バウホール空いてるから、小銭でも稼ぐべ」というさもしさや、「内容なんかどーでもいい、てきとーでも薄っぺらでも客はバカだからかまやしねー」という不誠実さが見えて辟易するけれど。

　なんやかんやで、５００円分は楽しんだと思うよ。
　だって所詮はヲタで、バカな客なので。
　ジェンヌさんの映像だけで、うれしくなるんだもん。

　わたしってもう、どんだけ鈍感になっていたんだろう。

　宝塚大劇場の活気、「祭りだ！！」という雰囲気の中で、改めて思った。

　今回の、『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』のポスターって、めちゃくちゃキャッチーじゃん。

　『ベルばら』の本来の主人公は、アントワネットだろう。作者自身がいちばん最初に書こうとしていたのは「悲劇の王妃・マリー・アントワネット」だ。彼女を彩るサブキャラとして、男装の麗人オスカルが誕生した。
　しかし、オスカルの人気が出すぎてしまったために、連載途中で軌道変更、それに伴いまったくの脇キャラだったアンドレが主要キャラに格上げされる。
　いちばんの盛り上がりはオスカルとアンドレの恋、そしてその死になってしまい、肝心のアントワネットは「本編が終わったあとのおまけ」みたいな扱いになって、終了した。

　読者人気ゆえに作品が変わった。作者が読者のニーズに応えた。
　つまり、それくらい「市井の人々」が求めているのはオスカルだ。
　『ベルサイユのばら』を名前しか知らない人が、唯一キャラクタ名を知っているとしたら「オスカル」で、高い認知度を持っているのも「オスカル」だろう。

　アントワネットはオスカル人気にはまったく及ばないし、フェルゼンに至っては、知名度ほとんどナイのでは？　原作ファンやヅカファンにではなく、「タカラヅカといえば、『ベルばら』でしょ？」「『ベルばら』って名前しか知らない」という人々にとって。

　一般人がタカラヅカに求めるモノ。
　それは、オスカル。

　タカラヅカが「男役」のいる世界だから。
　タカラヅカ＝『ベルばら』、タカラヅカ＝オスカル。

　外部でヅカがパロられるとき、大抵オスカルもどきが登場するくらい、オスカルこそがタカラヅカであり『ベルばら』だ。

　……そんな最低認識を、すっかり忘れていた。

　ヅカヲタとしてしかポスターを眺められないから、「トップ娘役がこの扱いってどうなのよ」とか「すっきりしてるけど、なんかサミシイなあ」とか「みりおくんきれーだなあ」とか「らんとむとえりたんアンドレにワクテカ」とか別なことを考えていましたよ。
　や、わたしまさおスキーなので、彼がオスカルコスプレしている段階で、なんかニヤニヤが止まらないしな(笑)。

　そうじゃなくて、わたしがまだヅカヲタじゃなくて、「タカラヅカと言えば『ベルばら』」としか知らなくて、原作やアニメの『ベルばら』が好きな、ふつーの女の子、……つか、ふつーのおばさんだとして。

　『ベルばら』＝オスカル。
　タカラヅカ＝オスカル。

　そんな認識しかない状態で、このオスカルとアンドレだけが立っている『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』というポスターを見たら。

　たぎる。

　むちゃたぎるわー、あらぶるわー。

　わたしが漠然とイメージしているモノ、「機会があったら体験してみたいな」と思っているもの、そーゆーモノが詰まってるじゃん？　凝縮されてるじゃん？

　うわ、このポスターいいわー。
　観てみたい！！　と思うわー。

　アントワネットには出て欲しい、だって豪華なドレスが見たいから。「これぞタカラヅカ！」な華やかな宮廷シーンが見たい。でも、フェルゼンはどうでもいい。オスカルとアンドレさえ出ていれば。
　それくらいの感覚。

　今はヲタだから、主要キャラみんな出て欲しいとか、どんだけキャッチーでも植爺作品嫌いだし、ストーリーとキャラの人格破綻してたら新規顧客開拓につながらないし意味薄いんじゃ、とか、「フェルゼンというキャラの難しさ、どうするよウチの組はフェルゼン編だよ」とかアタマ抱えることはいろいろあるけれど。
　そうじゃない、一般人だったらほんと、今回のポスターはいいよなー。


　『ベルばら』は、ヅカファンのためにあるんじゃない。
　宝塚歌劇のためにあるんだな。

　キャトルレーヴのにぎわい、そして。
　在庫一掃処分市会場めいた品揃えに、震撼した。

　過去の『ベルばら』関連商品、お蔵出し！！
　２００１年からあるんじゃないか？　作るだけ作って売れ残ったままの、数々のグッズ！！
　「『ベルばら』ならなんでもいい」「どーせスターの見分けなんかついてない」「オスカルやアンドレの扮装さえしてれば、顔も名前も関係ない」と言わんばかりの、ひどい内容。

　うわー……。
　これはひどい(笑)。

　一般客を騙して売りつける気、満々(笑)。

　だって、現在の公演グッズと同列に並べてあるの、あさこアンドレとかわたるフェルゼンとか。
　「これは何年の公演のものです」という注意書きはナシ。
　なにも知らない、はじめてタカラヅカを、『ベルばら』を観る客が、「『ベルばら』のグッズを記念に買って帰りましょう」と間違って買うのを期待して、一緒に並べているの。

　彼らが求めているのは「今、自分が体験した『ベルばら』の記念品」であって、何年も前のすでにいない人々の写真ではないと思うんだけどなあ。
　「タカラヅカなんてどれも同じ、演じている人だって誰でも同じ、『ベルばら』の扮装さえ映っていればそれでいいのよ」って人も多くいるかもしれないけれど、だとしても、「これは２００６年の売れ残りですよ」とか正確な情報を告知した上で、あとは客の判断に任せるべきじゃないのかなあ。

　『ベルばら』の経済効果はすごいんだなあ。
　もう売れることはほとんどないだろう、大昔のグッズまでこうやって、ふつーに売り場に並ぶ、不良在庫処分まで出来ちゃうんだもんなあ。
　そりゃ劇団は伝家の宝刀認識だよなあ。
　や、退団した過去の偉大なるスターさんたちのグッズを不良在庫呼ばわりして申し訳ないけど、彼らの功績とは別の話だから。


　みんなが求めるモノ、を具現化したまさみりと劇団はすげえなと思う。
　この「祭りだ！」状態を創り上げた、今回の公演を、すごいと思う。

　そしてわたしは祭り好きで、大好きなタカラヅカがたくさんの人に観てもらえるのがうれしいので、とりあえず、うれしいのだ。テンション上がるのだ。

　注・こあらは、月組公演『ベルサイユのばら－オスカルとアンドレ編－』をまだ観ていません。